为什么年轻人的宝藏职业是它?

2024-06-16

发文|闵鱼

非物质遗产,逐渐成为年轻人的流行单品。


“这辈子发夹花来世美”。在福建省,你经常可以看到一个穿着鲜花的女孩在熙熙攘攘的街道上拍照打卡。他们不仅穿发饰,还穿着旗袍或马面裙等传统服装,手里戴着红绳,轻轻摇动着油漆扇,穿着精致的新中式服装。


如果你想问现在最受欢迎的事情是什么,街上的民族潮流元素已经给出了答案。今年的年轻人喜欢非物质文化遗产。——听音乐,听音乐,美丽的越剧。送礼物的时候要自己做藤编灯笼,买首饰的时候要带民族银饰,甚至结婚的时候要用苏绣针线画婚书。...没有一件非遗单品,谁也不能称之为时髦的年轻人。


根据《2024快手非遗生态报告》(以下简称《报告》),非遗已从一种小众文化转变为一种流行的消费趋势。快手非遗创作者2023年人均收入同比增长55%,其中最高年收入超过800万,最高年收入增长125.7万。


为什么非物质文化突然兴起?活力来自年轻一代。作为互联网上最活跃的人,他们作为观众、粉丝和客户,推动非物质文化的传承。


自然,也有更多的人承担起创作者、传承者的身份和使命。若留心,就会发现活跃在非遗舞台上的年轻人正在迅速成长。



《2024快手非遗生态报告》部分内容


报告显示,30岁以下的年轻创作者在有收入的非遗创作者中所占比例为27.7%;而且30岁以下的年轻非物质文化遗产创作者发布的视频内容越来越受欢迎,Aautorapper发布的非物质文化遗产相关视频的比例增加了18%。年轻一代已经成为非遗传传承中最活跃的人。


许多年轻的非遗传传承人从兴趣出发,忠于使命,依靠坚韧的技巧和因时而变的智慧走出了一条道路。


1995年后贵州女孩潘雪,是苗族非物质遗产银饰锻造的新一代。


潘雪对银饰锻造的兴趣可能来自先天的民族基因。15岁时,她和奶奶一起来到村里的银匠店,第一次看到银饰锻造的场景。


把一块普通的银变成首饰,需要经过30多道工序,如熔银、拉丝、编织、雕刻等。,在960℃的高温下反复敲打,拉几千次。这是一个费时费力的过程,但却极具张力和美感。银匠店里叮当作响的声音和工匠们强烈的手势给潘雪留下了深刻的印象。


中学的时候,潘雪有了人生中第一套苗族银饰,所以认识了当地的银匠张永富。从那以后,潘雪对银饰锻造表现出了极大的兴趣。她经常去张永富那里学习他的外表,敲击银条,雕刻线条。


潘雪正在制作银饰


直到大二,因为热爱和坚持,她决定不再跟随潮流当老师或歌舞团。她想正式向老师学习,成为一名银匠。


但是这条路也不容易走——


银匠技艺一直传男不传女,潘雪凭借五年的坚持和肯吃苦的毅力打动了师傅,成为苗族第一位女工匠。一枚小胸针需要十几个小时,指尖磨损出血,腰酸背痛更是常见。


但更难的是未来不确定。大家都认为潘雪在逆行。多年来,工厂取代了手工饰品的业务,村里很多银匠被迫转行,没有年轻人继承。这种具有浓厚民族特色的千年技艺几乎失传。


2020年,在同一条街上开了十几年店的邻居大哥关门,准备外出打工,离开时,他对潘雪说:“现在靠做银饰的手艺已经不能养活我们了。!”


潘雪深受感动。为了改变濒临破产的银匠生意,她应该保护和继承苗族的非物质文化。凭借年轻一代对互联网的敏锐嗅觉,她找到了短视频的机会。本地银饰市场小,知名度有限,那就发到网上,让更多人看到苗族银饰的美。


快手帐号首页潘雪


敢于思考,敢于做,她注册了一个快手账号,名叫“银匠雪儿山夏夏”,开始分享苗族银饰和自己制作银饰的过程。自制野花手镯,将叶子做成耳环,甚至将绣花鞋做成银色。这些步骤非常具有观赏性,如火熔、抛光和编织。然而,除了作品,她的视频也展示了银匠创作背后的艰辛和困难。


就这样,潘雪凭借一把小锤子和精湛的技艺赢得了粉丝们的喜爱和支持。现在,她拥有超过78万粉丝和330万赞。潘雪还扩大了直播销售,直接带动了当地银匠的就业和银饰产品的销售。在过去的两年里,越来越多的年轻人参与到潘雪的团队中,超过一半是90后、00后。


由于像潘雪这样的年轻人,非遗文化已经成为短视频时代代表潮流和艺术的爆款单品。


如今,当你打开手机时,你可以欣赏百花齐放的非物质文化。铜雕面人高甲戏、剪纸泥塑太极等传统技艺,通过短视频记录和展示,非遗传传承人为传统文化的传播打开了一扇窗。


根据《2024快手非遗生态报告》,截至2023年12月,超过1100万的快手非遗创作者数量同比增长30.5%,超过680万的非遗相关视频由万粉创作者发布。越来越多有传承梦想的非物质文化遗产创作者加入了快手的非物质文化遗产保护和传承团队,导致非物质文化逐渐成为民族和艺术的流行符号。


就像那句网络谚语:人生是荒野,不是轨迹。越来越多的年轻人也意识到,了解和学习非物质文化遗产是一件充分的个性和酷炫的事情。非物质文化遗产继承人不拘泥于社会时钟和世界的生存规则,依靠对非物质文化遗产的热情创造了自己的世界。


新玩法,新活法


时至今日,在非物质文化辉煌的背后,是隐藏时代以外的沉默。简单、精致,也被认为是老式、过时的。老一辈的非遗传传承人总是失去技能,失去遗憾。


环县道情皮影戏传承人魏宗富在甘肃,曾经遇到过无人接班的难题。


20世纪50年代,当地皮影戏在北京表演了三次。在最辉煌的时候,至少有两三百名观众。在交通不便的时代,许多观众走了十几里去看戏。


然而,随着时代的发展、电视的普及和流行文化的影响,皮影戏的观众越来越少。有时候,台下的观众没有演员多。庙会少,收入受影响,魏宗富的徒弟也放弃了皮影转行到其他行业


就在魏宗富感叹百年文化无人继承的时候,科技和互联网给了他新的机会。2018年,魏宗富的儿子给他买了一部智能手机,女儿给他安装了一个Aautorapper。从那以后,他把皮影戏的舞台搬到了直播间。


起初,魏宗富的直播间可以达到200到300人,现场有皮影戏表演,可以达到1000多人——这个数字已经远远超过了现场观众。


魏宗富把快手直播作为宣传道皮影戏的工具。每当有外国粉丝问,他都乐于介绍环县和道皮影戏。长此以往,他对这种新形式有着浓厚的兴趣。“如果两天不做直播,我会感到心慌和无聊,所以我会播出聊天。”


在快手发布皮影戏相关内容的魏宗富


之后,魏宗富在家里发起了年轻一代,他的孩子一起教他学习编辑和添加字幕。现在,他已经成为一个玩互联网的大咖,熟练地向粉丝介绍非物质文化,并与粉丝互动留言。魏宗富拥有快手20多万粉丝,他还收到了许多表演邀请,将道情皮影戏带到成都、重庆、上海等地。现在,魏宗富的生活改变了天地,既能弘扬皮影戏文化,又能维持生计,曾经的后继无人的烦恼也消失了。


网络平台激活了隐藏在大众心中的文化基因,成为非物质文化继续的新媒介。当然,年轻人除了直播和短视频之外,还善于用新的招数传承非物质文化。


“面人郎”传承人郎佳子是95后年轻一代的代表。


面人又称“北京面人郎”、“面塑”、“江米人”是一种传统的塑造艺术,以食用面粉和糯米粉为主要原料。在创作者的指挥下,一小块面团可以通过揉捏、捏捏、挑选、压制、揉捏、滚动、碾压等技术形成生动的人物形象。



郎佳子的面塑正在捏


但是面人郎这种技术也处于断代的边缘,当得知儿子要继承这种手艺时,郎佳子的父亲甚至担心他不能养活自己。据《北京青年报》报道,目前北京市级以上非遗老品牌代表性传承人平均年龄在60岁以上,传承群体整体呈老龄化趋势。


郎佳子一直在考虑如何让简单的技能有很大的吸引力,推广面人的艺术。在一次采访中,郎佳子提到了创新的创作理念,“我认为只有做新的主题和新的事情才是正确的创造,然后我更加关注世界各国的流行元素。只要是新的,都是用来的。


因此,在他的指挥下,年轻人喜欢的热门物品,如宫崎骏其人动画、封神面塑、葛优躺在表情包里、旅行青蛙等,都可以在面团的揉捏下生动活泼。这些作品都被他上传到短视频平台,将社会热点与潮流相结合,将传统工艺融入到新一代的个性表达中,自我表达。 2020 年 8 月亮他在快手上传了第一个短视频,已经发布了。 200 多个视频作品,获得 78.8 关注,点赞近 158 万次。


凭借在短视频平台上的经验和影响力,郎佳子以非遗传传承人的身份参加了电视栏目,与“国潮”联合开发了文化创意产品,使非遗产工作蓬勃发展。他说:“但愿我们所做的,能让年轻人觉得非遗是一件非常时尚、非常帅气的事,而非非常老、非常死板的物品。


有奇思妙想的年轻人最擅长将传统技艺融入现代趣味。


最近潘雪会在直播的时候带上叮当作响的饰品,以贵州的风景为主题,讲述银饰锻造中的典故。这种独特的带货方式也让潘雪的银饰产品大卖。如今,通过网络直播,潘雪的销量已经增加到每月100万到200万元。目前已收到10多万订单,总订单近1000万元,带动近20位老工匠致富。


可以说,平台赋能的力量是巨大的,给每一个普通的非物质文化遗产带来了新的发展机遇,抓住机遇的传承人也踩在了风口浪尖。


在年轻一代的非遗传传承人眼里,传统文化不需要“颠覆”,更不需要“坚持”,非遗文化以更现代的媒体内容和形式丰富,这是传承的智慧。——把文化的精神和核心,放在更精致的现代骨骼中。


让非遗传承人“活得更好一点”


如今,在短视频平台上,无论是日积月累的精湛技艺,还是活泼有趣的传承创造力,非物质文化都在蓬勃发展。


90后海归女孩顾小思,从500强公司的员工变成了非遗传承人,因为她在Aautorapper上发布了药香制作技术,改变了她的人生轨迹。她总是穿着汉服出现,结合每一个节气季节,用精致的古方复制古代经典药香,视频古色古香,受到很多粉丝的喜爱。


“很多人对香味的理解,认为只有有钱人才能玩。但事实上,香味是古人的一种生活方式,普通人使用香味。普通甚至免费的原材料,经过合理的生产程序,也会有很好的品味。”顾小思宣传药香文化的初衷,也正是希望这种优雅精彩的技艺能够得到普及和传播,为大众的日常生活带来快乐。


顾小思正在制作药香


与顾小思完全遵循古方复制药的香味不同,90后绣娘杨雪擅长结合。她将苏绣技艺与现代元素相结合,让苏绣产品真正在年轻人中兴起。


在杨雪的Aautorapper账号里,可以看到红底金字的婚书,仰望星空的小猫,苏绣版的油画梵高等。,这些都是网友最喜欢的作品。她还策划了以“以苏绣为偶像绣肖像”为主题的直播,现场直播点赞101万,观看近1000万。


90后辜国强是渝派丝镶嵌技术的传承人,也是第一批在Aautorapper直播的工匠。在他的视频中,牡丹发夹、鲤鱼耳环、蝴蝶胸针、莲花发带等各种丝镶嵌作品精致生动,粉丝们称之为“中国高定”。如今,辜国强的工作室每月销售300多件镶嵌花丝作品,其中许多甚至销往美国、日本等国家,向世界展示中国优秀传统文化的魅力。


与曾经努力喊叫的困境不同,在短视频时代,非遗传承人可以通过一部手机传播精湛的工艺和作品,突破时间和空间的限制,将令人震惊的文化带到更远的地方。



潘雪正在刺绣


自然,对创作者个人而言,非遗文化的火爆和爆红也给了他们坚持工作的信心。


90后绣娘杨雪将苏绣搬到了线上直播间和网店,她对商品的定位是平易近人的奢侈品,从几十块钱的衣服到一千块钱的定制婚书,都是她的爆款单品。2022年,杨雪还开设了自己的产品店和国风馆,从工作室变成了实体店。


推动非遗爆红,不但创作者坚持不懈,平台也不断发力,将其视为创造社会价值的重要组成部分。今年6月,Aautorapper发布了《2023年企业社会责任报告》,系统梳理了如何通过包容性的流量分发和繁荣的商业生态,让非物质文化遗产看到并传承下去,为大家传承开辟成长通道。


报告称,快手将继续“赋予非物质文化遗产更系统的传播能力,通过传播促进传承,将文化传承融入时代元素,通过资源帮助和创作指导,为非物质文化遗产创作者开辟更广阔的价值实现空间。



与其他网络平台相比,Aautorapper帮助非遗传传承的初衷非常简单。平台上有成千上万的非遗传传承人,但他们在技能传承和收入水平上都面临着许多困难。如何充分发挥平台流量普惠的优势,让他们更好的被看到,活得更好,成为平台帮助非遗传传承的初衷。


近几年来,Aautorapper在非遗创作者的挖掘和帮助上不断投入资源,通过打造“非遗武林” IP、“走进百年老店”直播,“非遗课堂”、特别是代表性传承人在快手中的成长,促进了非遗文化的传承与发展,提高了他们的获得感。


对于这一点,快手科技创始人杨远熙说:“Aautorapper始终致力于打造最温暖、最值得信赖的在线社区。“信任连接、价值普惠”的理念贯穿于Aautorapper的所有业务和服务,让科技红利尽可能覆盖每一个人。


当非物质文化成为新的时尚热潮时,整个社会也形成了尊重和认可传统文化的氛围。更多的年轻人受到非物质文化的影响,关注、消费和学习非物质文化遗产艺术。


在平台的帮助下,绣娘杨雪的影响力越来越大,收入也越来越高。更重要的是,苏绣的手艺得到了传承。如今,她的非物质文化遗产工作团队已经成长到70多人。越来越多的90后和00后找杨雪当老师。她有近百名苏绣学生。


“通过快手等短视频平台,苏绣的传统非物质文化遗产技艺变得年轻,苏绣进入年轻人的生活是非常有意义的。”正如杨雪所说,非物质文化遗产正被更多的年轻人看到和重视,这就是非物质文化遗产传承人的匠心和科技创新的价值所在。


您是否关注非遗文化?您是否也准备学习非遗技能?请在评论区分享您的观点~


本文仅代表作者观点,版权归原创者所有,如需转载请在文中注明来源及作者名字。

免责声明:本文系转载编辑文章,仅作分享之用。如分享内容、图片侵犯到您的版权或非授权发布,请及时与我们联系进行审核处理或删除,您可以发送材料至邮箱:service@tojoy.com