《太平年》的双重图层：历史剧重启路上的割裂与困境
《太平年》播出至30集，优劣已然分明。
作为市场上少见的历史剧，它聚焦五代十国这一冷门乱世，主线围绕吴越国纳土归宋这一从未影视化的事件，稀缺性不言而喻，甚至承载着为沉寂的历史剧类型打开局面的期待。它确实给人带来久违触动：剧中对乱世朝堂权谋的氛围营造，以及诸多配角身上的复杂魅力，都透着传统戏剧的扎实质感。
缺点也很突出，前期密集抛出大量陌生政权和历史人物，观剧门槛高到劝退观众；跨过门槛的观众，又会被扁平的男女主爱情劝退，扎实的历史正剧图层与悬浮的古偶言情图层生硬叠加，整部剧呈现时好时坏的割裂感。
这种割裂背后，是历史正剧长期断档后重启遭遇的系统性困境。创作脉络沉寂已久，创作者与观众都需重新适应，对历史厚重感的回望与市场新期待正激烈碰撞。
散装叙事与失焦的观众
五代十国是历史课本一笔带过的乱世，《太平年》开篇采用散装式呈现，急切抛出吴越隐忧、后晋腐朽、契丹威胁等内容，视角频繁跳跃，核心人物与故事重心漂移，未给观众建立稳定情感锚点。
对比《权力的游戏》第一季聚焦史塔克家族，观众通过人物命运理解世界格局；《大明王朝1566》以改稻为桑事件为核心，观众跟随事件理解嘉靖朝图景。《太平年》早期无情感锚点和叙事引力，观众易失焦，加上半文不白的台词和职位名称，门槛更高。
文化人洪晃看剧需看两遍，还得请教AI，不少网友有同样需求，甚至要配合B站解说和小红书科普贴。剧集将背景构建与逻辑自洽的核心工作外包给观众和互联网。
借助外部工具理解剧情对历史爱好者是趣味，但多数观众看剧是为接受编织好的故事，而非探索史实荒地。影视剧应通过情感与叙事转化复杂故事引发共鸣，若需观众化身研究员，注定无法走向大众。
历史剧人物需有“班味”
混乱视角让观众看不清故事，失败的主角塑造则让观众爱不上故事。《太平年》前期人物塑造存在魅力配角群像与苍白主角核心的断层，魅力关键在于“班味”。
“班味”是乱世职场残酷规则规训出的生存状态，融合精明计算、审慎野心、风险嗅觉及系统重压下的疲惫妥协，是历史压力的具象化与人物复杂性的体现。
剧中冯道周旋四朝十帝，胡进思九十岁不愿退休，钱弘佐年轻累死，都充满“班味”，让乱世残酷与人物复杂更可知可感。
但男女主毫无“班味”，在他人殚精竭虑时仍天真，男主靠主角光环与巧合成长，女主成男主挂件，两人爱情悬浮于历史实感之上。
对比《大军师司马懿之军师联盟》中司马懿与张春华的婚姻，与朝堂风云紧密相连，情感有历史重量与真实张力。《太平年》中后期男主脱离女主戏份更可看，编剧并非无能力刻画复杂人物，只是不敢贯穿始终，也无心塑造立体情感，这是历史剧在宏大叙事与个体情感间未找到融合点的症候。
历史剧的断档与重启之路
《太平年》的割裂矛盾，映射出历史正剧长期断档后重启的创作迷惘。
近十年历史剧沉寂，擅长创作的编导演群体流失，青年演员难驾驭，市场被轻快类型重塑，观众习惯与预期变迁。
如今历史剧陷入“既要又要”的迷惘，既要承接历史正剧的厚重真实，又要应对市场对强情节、低门槛、强情感的需求，导致《太平年》用古偶包装历史内核却彼此削弱。
《太平年》的尝试揭示了历史剧在厚重与通俗间的挣扎。未来《大唐赋》《大汉赋》等巨制能否找到叙事锚点，让盛世与人性交织，在严谨史观与当代共鸣中寻得新路，将决定历史剧的真正重启。
本文来自微信公众号“骨朵网络影视”（ID：guduowlj），作者：13，36氪经授权发布。
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