港娱还能“红过罗湖”吗？
今天的港娱，还有机会吗？
六月二十四日晚，香港顶流男团MIRRIOR C位成员姜涛被曝堕海，这一事件也超过了罗湖直接在微博上搜索的一位。据香港媒体报道，他的公司回应说，人们已经获救，姜涛在海边跑步时头晕不适，造成事故。
这已经不是姜涛第一次称霸大陆社交媒体了。近年来，它一直走在热搜的前列，从胖瘦到推荐食物，回归网友。即使大众还是对自己的“顶流”身份有很多取笑和玩梗，毫无疑问，黑红也是红色，姜涛确实在大陆获得了存在感。
事实上，香港明星在大陆平台上愤怒刷存在感的方式已经变得更加千变万化，但目前香港娱乐如何再次“红过罗湖”还不得而知。
努力“靠岸”
没有什么比TVB更积极了。
自5月底以来，香港TVB电视台一直试图通过抖音的新内容来扩大观众。在抖音账户“今晚非常尖锐”的工作室里，由欧阳振华、郭金安、王浩信、吴卓羲、高俊贤、林晓峰等TVB艺术家组成的“香港戏剧男子团体”。几位男明星加起来304岁，但效仿了流行的团体广播方式，进行了三次高强度直播，曾经震惊了海峡两岸，甚至是新马泰。
这群带着感情滤镜的香港艺人，结合当下团播的时尚元素，变成了不同类型的男朋友风格，跳着流行的舞蹈，比如《晚安小姐》《九万字》《万物生》，还伴随着两组PK拉票、奖励榜单一VIP等熟悉操作。当然，观众也可以通过发送实时弹幕和点赞来帮助艺术家上榜，最终解锁艺术家专属的互动福利环节。
从数据来看，这三场比赛的团播效果可以算是热度和收益同飞。比如5月24日，在4小时左右的直播中，观众人数超过1949万，粉量超过12万。然而，随着新鲜感的逐渐消失，《今夜如此犀利》的直播间也变得冷清，甚至公众的冲突也变得更加明显。——为什么不能体面地老去？
然而，不到半个月后，TVB并没有把重点放在团播的热度上，转而成为艺术家的直播副业。相反，直播已经在6月初暂停，“不要虐待老人”的发言成为公众对香港娱乐衰落的另一种直观认知。
与欢迎拥抱相比，从引起注意到结局升温，这次走下神坛的短暂团播试水带来了更多的疑惑和讽刺。即使在香港，他们也被吐槽为“港产油田”、评价如“降低香港艺人水平”。
然而，这只是TVB在内地短视频领域的一次探索。
自去年12月中旬以来，TVB与TVB合作推出了《今晚这么犀利》，主要推广直播互动真人秀模式。TVB依靠TVB的自然流量池，可以加快进入内地观众市场的新布局，从老港剧的情怀杀戮，到线上直播公开招聘选拔艺人，再到打造小型线上直播综艺节目，与品牌合作推出短剧等。，从而实现用户增长，打破更时尚、更年轻的品牌转型。
不仅如此，今年6月，TVB还宣布与腾讯视频、腾讯音乐、华为香港、科大讯飞、深圳卫视等合作拓展内地业务。
其中，TVB不仅继续与优酷、腾讯视频合作，加强合作剧项目，还将主力导出香港艺人出演大陆节目；77工作室，曾制作过《新闻女王》、《黑月光》等口碑剧，与腾讯视频达成战略合作，宣布即将合作拍摄金庸武侠《笑傲江湖》。、都市剧《玫瑰战争》；同时，TVB还将继续与阿里系合作，推出以港剧为主题、场景、演员带货的新直播业务。
对无法打出感情牌的“新星”来说，社交媒体反而成为打破芥蒂、有意靠岸的优势渠道。
虽然不乏审美过时的吐槽，但这种“包容”也在惠及新一代香港艺人，因为近年来符合Z世代取向的丑陋文化、抽象文化等亚文化热。
比如MIRRIOR的C位姜涛，之前因为身材胖，唱跳不好被内地网友玩梗取笑。但由于安利香港美食店特别靠谱，以及一年一度的“姜公诞(姜涛生日)”、“姜汁豆奶批(姜涛和肯德基联合派)”等活动，口碑发生了变化。比如今年姜涛生日期间，广州很少有生日支持活动。
港娱在经历了辉煌、衰落、自萌的阶段后，一直处于相对真空的状态。特别是与内地观众不断拉开的审美差距和高质量内容的产出跟不上，也让港娱在内地市场失去了招牌的竞争力。
为什么“红过罗湖”难？
如上所述，纵观近年来的内部娱乐市场，香港娱乐并没有真正缺席。除了邓紫棋、陈伟霆等少数依靠综艺节目、剧集主流破圈的中生代，以及刘德华、张学友、陈奕迅等在大陆广泛巡演的老牌红艺人，更多的是不断契合大陆爱好，不断改变寻找关注的方式。
自恢复通关以来，伴随着《无尽的声音》、《天赐的声音》等音乐综合节目的港式怀旧热潮，炎明、曾比特等新生代也被推向内地市场。虽然辉煌已经不在了，但港乐还是在拐角处遇到了大陆观众，引起了回忆和关注，但气候还没有形成。
不仅如此，网络电影、网剧时代、短剧时代的火爆和过渡，也给了香港明星掘金大陆一个机会，一度成为烂剧的“流量”招牌。比如像陈浩民一样高产，踩在每个时代的风口浪尖上。近年来，每年都有两到四部作品问世。即使都是烂剧，也不乏感情招牌下的消费和认可。
与此同时，随着东风在直播间带货的兴起，很多老牌香港艺人开始频繁走各种品牌和大咖直播间的“吉祥物式”穴位，不乏个人带货、团队带货直播。比如TVB也推出了自己的艺人与内地品牌合作，分公司“上海翡翠东方传播”。陈豪和陈敏之代表TVB与淘宝合作6小时直播，整体销售额突破2350万元。而且这个记录，也推动了TVB股价飙升98.34%
但是本质上，各种跨地运营都只是在吃老本，消耗感情。从深处看，这更像是内地娱乐市场不断扩大带来的“迟到买单”，并不意味着港星驻守内娱之路可以无缝衔接。
归根结底，在流媒体新浪潮到来之后，曾经风华绝代的港娱更加墨守成规。
一方面，电视系统仍然老旧地引导着香港娱乐的前进道路，由于收入的减少，投资和质量水平逐渐降低，优秀的电视剧越来越少见。比如早在2014年，TVB的利润就面临着持续的下降。2018年，由于广告收入下降，一度进入亏损，其开始下降，艺术家收入急剧下降。比如看似“降价”的艺人下神坛就成了常态。
尤其是2016年后，李嘉诚之子李泽楷创立的台网品牌ViuTV一经推出，就与TVB形成了两座山的对抗，控制着香港娱乐新生的血液生产和循环。与TVB依靠老牌艺人在内娱打感情牌不同，主要推广年轻化的ViuTV在流媒体潮流和偶像流量的加持下，在香港大力压制TVB，在岸边和离岸跳跃。
当然，一些曾经拒绝“着陆”的港星，以ViuTV派艺人为首，也在试探性地打破阻碍局面，逐渐认可内地市场的商业价值。比如2008年，ViuTV明确表示将香港顶级偶像MIRROIR推向内地市场，但由于敏感立场问题，暂停了。
然而，近年来的变化也是显而易见的。在周柏豪、邓丽欣等敏感争议“纠正”后，大陆开放了新的工作领域；早些时候，ViuTV也经常迂回测试，主要集中在与大陆视频平台合作制作原创高质量的香港电视剧，以高质量的电视剧打开新一代大陆观众市场，这也改变了大陆MIROR带来的批评。举例来说，2020年，ViuTV与优酷达成合作，由林保怡主演的《叹息桥》在豆瓣至今仍有8.6高分；而且今年3月，ViuTV的另一部原创剧集《三命》在哔哩哔哩，豆瓣评分高达8.2。
此外，近年来，香港政府不断向内地平台和节目发言和牵线搭桥，希望ViuTV和MIRROR将其视为“至少让香港文化进入广东省”、北进“新星”扩大了内地市场。
黄沾先生早年曾经说过，香港流行歌曲只有能够再次进入内地普通话市场，才能有所改善。经过几年的磕磕绊绊，香港娱乐仍然面临着如何在内地扎根的问题。
毕竟，今天的内部娱乐已经不同于过去，具有更明显的多样性和国际化特征。黄金时期的香港娱乐、汹涌的地域文化和少数民族艺术表达是一种无法割舍的成功方法论，这种“特殊”也造就了香港娱乐推动亚洲流行文化热潮的信心。
现在的港娱，太过“失去了所有人”，想要“红过罗湖”，道阻又长。
结语
香港娱乐积极“靠岸”，本质上是内地资本的青睐。
甚至，由于主流视频平台“优爱腾芒B”、社交平台“抖快双微薯”等蓬勃发展、差异化布局，以TVB为基础。、ViuTV、以英皇娱乐为首的港娱玩家也在加快经营战略的转变。
像TVB一样大胆地把皇帝拉下神坛“接地气”，与mainlandChina多个视频平台深度捆绑合作；像ViuTV一样仔细测试，深耕“香港创作者” 大陆平台合作模式产生高质量的港剧，同时大打流量派跑道等。无论是自救还是欲望，这都是当今港娱探索多元化内容、转型路径、拥抱内地年轻观众的创新尝试。
归根结底，两地文化根源相同，港娱也是时候以创新面貌迎接内地市场了。曾志伟曾经说过:“感情就是感情。（TVB）“核心竞争优势”，只是港娱现在，但也只剩下感情。
本文来自微信微信官方账号“娱乐先声”，作者：丁茜雯，36氪经授权发布。
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