第60届威尼斯双年展中国馆作品上海展出：古今艺术的跨时空对话

1天前

澎湃新闻了解到，“美美与共：集——第60届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆作品展（上海站）”自3月31日起在上海世博会博物馆对外开放。该展览分为“集”与“传”两个部分，把流失海外的中国古代绘画图像文献和以此为灵感创作的当代艺术作品并列展示。此前该展览曾在2024年威尼斯双年展亮相，如今落地上海，为上海观众带来跨越时空的艺术回响。

2024年举办的第60届威尼斯双年展主题为“处处是外人”。据策展人王小松介绍，中国馆展览以“集”（Atlas）为核心主题，整体分为“集”和“传”两大板块。“集”板块借助“中国历代绘画大系”项目，用数字化形式呈现散落在海外的中国古代绘画珍品，展现从实体流失到数字回归的文化历程；“传”板块则邀请七位当代艺术家创作创新作品回应传统，探索古今中外的艺术共鸣。

展览现场

“集”——“中国历代绘画大系”图像文献展将全球范围内散落的100件中国古代绘画以数字文献档案的形式汇集起来，其中包含唐代韩幹《照夜白图》、五代董源《溪岸图》、宋代郭熙《树色平远图》、元代倪瓒《虞山林壑图》、明代董其昌《江山秋霁图》、清代吴历《墨井草堂消夏图》等名作。展览通过“他者”视角对这些古画进行文献梳理和数据可视化展示，挖掘其背后的流传历程。

“中国历代绘画大系”项目组：集——“中国历代绘画大系”图像文献展

观众在该板块能看到美术史家、原美国大都会艺术博物馆亚洲部主任方闻亲手制作的古画检索卡片，卡片上还有他标注的英文释义。这批文献档案共有几千件，现由浙江大学艺术与考古学院收藏。方闻曾说“中国的艺术史该回家了”，这批档案呈现了中国散落海外古画的保存和研究状态，已成为重要的文献资料。

方闻先生亲手制作的古画检索卡片（复制件）

“中国历代绘画大系”项目组：传——与古为徒与古为新

“传”——与古为徒、与古为新板块突出“传承”与传播的理念，邀请了朱金石、车建全、焦兴涛、王绍强、施慧、邱振中、汪正虹七位当代艺术家，以呼应“大系”数字档案的方式创作了七组艺术作品。

车建全：《亭》Pavilion

车建全的参展作品《亭》是一件富有诗性的影像装置：10块连续屏幕并列，展示他从2003年开始持续20年对同一座亭子的追踪拍摄。这座位于庐山人工湖中的亭子，实际是对1922年举办首届国际佛教大会的“大林寺”的纪念——1961年因修建水库，千年古寺被拆毁、僧众被遣散，原址永远沉入湖底。艺术家通过镜头捕捉亭子在云雾中时隐时现的形态，既是对消逝历史的回望，也让人联想到中国山水画中“计白当黑”的雾气美学。

焦兴涛：《魂·韵》Soul·Rhyme

焦兴涛的废铁人物“魂·韵”系列创作始于1999年，他以中国传统雕塑与绘画中的肢体姿态为蓝本，采用工业废铁作为创作材料，材料的选择暗合1999年中国从纺织业向机械制造业转型的历史节点：生锈的铁皮既是工业化进程的物质遗存，也成为传统肢体美学在现代语境中的特殊载体。在2024年的新版本中，艺术家在锈蚀雕塑与全新金属底座的基础上，引入了人工智能生成的动态影像。

汪正虹：《百鸟图迹》

汪正虹的行为艺术作品《百鸟图迹》灵感来源于五代画家黄筌的《写生珍禽图》。她根据画中的鸟类形象，以微型雕塑的形式创作了10000只微型鸟形。在威尼斯双年展现场，艺术家与佩戴鸟形装饰的行为者一起，用身体模仿鸟的各种姿态，以行为游走的方式穿梭在不同场景，以此展现人与自然界的关系、个体与集体行为之间的关系。

施慧：《“书非书”系列作品：沉思》

施慧的《书非书》系列是她近年来最具代表性的作品，包括《书非书之一：永字八法》《书非书之二：沉思》《书非书之三：读碑》。现场展出的《“书非书”系列作品：沉思》源自《读碑窠石图》中碑的形象。“读碑”是中国传统文化史的经典主题，通过读碑传达士人对历史的深沉思考。该作品以中国传统材料宣纸、纸浆为基础，用纤维编织的方式塑造当代绘画装置，将艺术家自身对历史的思考融入其中。