歌剧《可可西里》：以血肉之躯书写高原守护史诗

浩瀚苍茫的高原净土上，神山如慈爱包容的母亲，静默凝望着天地间一切生灵。11月28日至29日，中央歌剧院与青海省文化和旅游厅联合制作的原创歌剧《可可西里》在中央歌剧院剧场首演。剧院音乐总监、首席指挥杨洋执棒，李爽、卞佳平、阮余群、金川、陈淼等歌唱家领衔登台，厚重质朴的音乐深沉涌流，掀开了一段荡气回肠的守护史诗。

该剧入选文化和旅游部“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目及国家艺术基金2025年度大型舞台剧和作品创作资助项目，展现了中华民族一家亲的深厚情谊，生动诠释了“绿水青山就是金山银山”的生态理念。

故事围绕定居北京的记者央金梅朵展开：她为调查藏羚羊盗猎真相返乡，途中与退休民警父亲扎西相遇，却陷入盗猎团伙头目韩巴杂的围困。危急时刻，巡山队长索南多杰解救众人。当盗猎团伙计划在太阳湖屠杀产仔藏羚羊时，索南多杰毅然带巡护队阻止，最终英勇牺牲。多年后，藏羚羊群自由驰骋，以索南多杰命名的保护站巍然屹立。

创作阵容堪称精良：曾为电影《可可西里》作曲的吴立群（捞仔）担任作曲，他广泛搜集藏族民歌素材，将青海玉树山歌、藏族龙头琴弹唱、江孜踢踏舞等元素融入创作，音乐兼具浓郁藏地色彩与强烈张力；编剧李玉昆、导演施晶芙赋予全剧众生平等的生命观，动物象征贯穿始终——索南多杰对应金雕、央金梅朵对应藏羚羊、盗猎头目对应藏狼，朝圣者化身神山，藏羚羊集体下跪、新生命暴雪降生等情节更添万物有灵的悲悯感。

舞台呈现以“山的血脉”为核心意象，山体纹理如血液流动，山石土地似在呼吸。置景变化克制，灯光、景片与经幡恰到好处地转换时空、暗喻人物内心。主创团队诚意满满，未回避动物塑造的难题，以模仿习性的“偶”呈现：当“母羊”腹中剖出鲜红长绸，“小羊”跌撞起身时，天光与音乐交织，将气氛推向高潮。

难能可贵的是，这部承载宏大命题的作品未流于空泛口号，而是扎根真实情感。作为京青两地合作之作，演员通过日常排练消化藏族元素，口音、举止细节尽显民族风情，实现了彼此尊重的艺术共赢。