国庆档音乐节复盘:超60组流量齐聚,谁是带票之王?
流量狂欢。
继五一档后,国庆档音乐节中流量艺人的占比进一步提升。
整个国庆档,从第一天起,音乐节相关话题就频繁登上社交平台热搜前列,像“xx音乐节首秀”等成了高频词,部分音乐节品牌还常居热搜。

当演员、偶像、综艺人、网红等不同领域的当红流量纷纷涌入音乐节,甚至主导阵容时,音乐节的艺人结构发生了变化。同时,音乐节演出在享受高流量的同时,也面临着截然不同的局面。
流量艺人“围攻”音乐节
和前两年相比,今年国庆档是音乐市场少有的旺季。
灯塔专业版数据显示,国庆档期间,超40个品牌、152场音乐节在各地举办,有国风、电子、说唱等各类音乐节,还出现了不少新品牌。

进一步分析,今年国庆档音乐节演出阵容中,流量艺人占比很高。
据音乐先声不完全统计,包括长短剧演员、偶像、短视频网红等,超67组流量艺人参演音乐节。其中演员跨行或重拾唱跳本行的很多,有30组,如张新成、张晚意、任嘉伦、侯明昊等;年轻一代偶像团体ONER、R.E.D、univu5等也常出现在音乐节。
值得注意的是,除了薛之谦、郭冠廷、陈楚生等,黄子弘凡、ONER、井胧、王翊恩、黄誉博、展轩、卓沅、梓渝是国庆档音乐节行程最密集的前十位流量艺人。

部分音乐节在与流量艺人合作时发生了“大换血”,新兴品牌运营模式与传统音乐节不同,整体更像“流量拼盘”。
比如襄阳国潮音乐嘉年华12组嘉宾中,7组是流量艺人;阜阳斑马音乐节9组嘉宾,6组为流量。短视频平台语音厅“听潮阁”、短剧演员姚冠宇、ABO耽美剧《垂涎》衍生组合Desire4等成了国庆档“拼票房”的新面孔。
音乐节主办方也减少了“滚哈”音乐人的占比,流量艺人单开一天也能支撑票房。如宝鸡银杏音乐节三天演出,流量艺人占40%以上,仅10月3日是“正统”阵容。太湖湾音乐节、银河左岸音乐节、元气森林音乐节等也是如此。
从单日演出流量艺人数量看,10月2日银杏宝鸡音乐节、10月3日苏州元气森林音乐节、10月4日常州太湖湾音乐节,单日都有10组流量艺人,并列第一;多场演出方面,三日常州太湖湾音乐节有17组流量艺人参演,排名榜首。
明显的变化是,今年多场次音乐节按风格划分演出内容更常见;部分单日场音乐节虽阵容杂,但多以“音乐嘉年华”名义举办。

非专职音乐人进入音乐节不是新鲜事,早年张曼玉登上草莓音乐节舞台,如今张艺兴成为音乐节主办方。更多流量艺人入局,为音乐节带来了破圈流量。
但不得不承认,音乐节有沦为流量艺人“粉丝见面会”的趋势,还面临圈钱、丧失专业性的口碑危机。
流量艺人与音乐节的双向奔赴
客观地说,流量艺人涌入音乐节是双方的选择。
2020年以来,音乐节经历低潮、井喷到过度饱和,阵容同质化、艺人秀费高、票房难覆盖成本等问题严峻。即便音乐节下沉到三四线城市,与文旅合作,仍有延期、取消的情况。
为刺激票房、增强阵容吸引力、提高品牌赞助合作,主办方倾向用流量艺人。某主办方称,一位粉丝粘性高的非头部流量演员,号召力不亚于半个薛之谦,能保底一半票房。流量艺人入局为音乐节带来了跨圈层关注度和话题度,是优化阵容、刺激票房的尝试。
一些怀揣“歌手梦”、出身科班但从事其他行业的流量艺人,和音乐节舞台很适配。如男团出身的侯明昊、曾舜晞,音乐剧专业的张新成,张新成的《莎士比哑》在音乐节受好评。
黄子弘凡、王翊恩、井迪&井胧等有音乐基础,通过影视、综艺等非专业身份走红的艺人,借音乐节展示专业音乐人身份。ONER、XG等偶像团体也因音乐节逆转口碑。

“哈人”打破音乐节类型标签后,音乐节舞台成为宣传、破圈、吸引新受众的地方。
对非专业艺人来说,音乐节是短期变现的途径,还能拓宽知名度和职业道路。所以,越来越多流量艺人愿意参加音乐节。
音乐节创“新”,要用好流量
演出市场火热,但主办方和艺人方没把握好流量的使用。
大多数流量艺人难以完成40分钟全开麦、唱跳俱佳的演出。虽然部分艺人有音乐基础,但因非专业歌手,能力不足,如KTV水准、音乐审美差等问题无法回避。
部分跨界艺人虽发行过作品,但缺乏大众金曲,翻唱华语经典成了他们的首选,陶喆、王力宏、方大同的作品很受欢迎。如张晚意国庆档音乐节演出多为翻唱,《我们的歌》因反差感在短视频平台出圈。
流量艺人参加音乐节是近两年的尝试,“首秀”是今年焦点,其带票能力证明了粉丝经济“救市”的可能。但也有艺人团队坐地起价,让主办方头疼。
10月2日,“艺人音乐节坐地起价”事件中,N次方扬州枣林音乐节声明称,某青年表演嘉宾团队在首秀推进约两个月后,以“合作条件不匹配”为由提价,被拒后又以各种理由威胁延期或取消演出。

这种情况并非个例。去年音乐先声了解到,流量艺人官宣前变卦、挑起主办方竞拍、临时加价的情况常见,这增加了音乐节成本。
音乐节市场面临“流量至上”的质疑,身份危机加剧。只注重流量,忽视音乐性和专业性,音乐节会陷入高成本、高票价、高风险的循环。
国庆档期间,艺人番位、超时、待遇、位置等争议频发,引发粉丝线上线下冲突,饭圈文化影响了音乐节消费场景。
10月2日常州太湖湾音乐节,吴青峰粉丝与陈楚生粉丝因超时起争执;10月4日宝鸡银杏音乐节Desire4粉丝与展轩粉丝、苏州元气森林音乐节任嘉伦粉丝与侯明昊粉丝也有类似情况,还出现粉丝要求主办方、艺人方道歉的维权风波。

音乐节创新要平衡流量艺人、粉丝经济和专业性演出。否则,会因热度和利益消耗行业口碑和信任。
结语
音乐节竞争激烈,用流量艺人无可厚非。
流量艺人、粉丝经济不是问题,他们的演出为音乐节带来了跨界合作。但如何将短期热度转化为音乐节品牌IP,还需思考。
消费者不会一直为流量噱头买单,他们会记住专业、体验感好的音乐节。
本文来自微信公众号“音乐先声”(ID:nakedmusic),作者:丁茜雯,编辑:范志辉,36氪经授权发布。
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