探寻哈尔滨：从松花江畔到中央大街的音乐密码

07-31 06:33

7月的哈尔滨，空气中仿佛都飘动着五彩的音符。中央大街上举办着阳台音乐会，江畔长椅上有人进行小提琴独奏，兆麟公园里也吹响了萨克斯风。从20世纪初西方声乐传入，到70年代末《太阳岛上》全国传唱，松花江畔到中央大街的每一寸土地都浸润着动人的音符。近日，记者跟随省导游协会文化推广专委会会长章海宁，以文化为视角，沿着音乐脉络，探寻哈尔滨独特的音乐基因，为市民游客解码冰城大街小巷中流淌的百年乐章。

松花江：旋律的起点，家国的回响

夏日微风轻拂，章海宁老师带领二十余人文旅观光团来到铁路桥下的松花江岸。此时游人如织，浪花轻柔拍打着江岸，一片祥和。但回溯到1936年，那首传唱大江南北的《松花江上》，饱含着流亡者的血泪与乡愁。

章海宁讲述道：“这首歌让东北的松花江响彻全国。”1936年，作曲家张寒晖在西安城楼下，看到大批从东北逃难来的难民，他们衣衫褴褛，却不断念叨着家乡的黑土地。张寒晖虽没到过东北，没见过松花江，但难民的血泪诉说促使他谱写出《松花江上》的动人旋律。“我的家在东北松花江上，那里有森林煤矿，还有那满山遍野的大豆高粱……”不久后西安事变爆发，这首歌成为精神号角，推动了历史发展。

如今松花江畔、铁路桥旁的哈尔滨青年宫，于1961年8月5日响起了“哈尔滨之夏”音乐会的第一个音符。20世纪50年代，中国歌剧史上第一位获得世界歌剧演员资格证的张权来到哈尔滨工作。这位曾在纽约留学的歌唱家发现，哈尔滨音乐氛围浓厚，西方歌剧、芭蕾、交响乐群众基础深厚。她提议举办音乐节，市委市政府采纳建议，首届哈尔滨之夏音乐会开幕式定在青年宫。1961年青年宫刚竣工，是当时哈尔滨座位最多、设施最新的剧场。首届音乐会盛况空前，专业乐团、合唱团体同台，群众活动不断，多样音乐形式备受全国瞩目。

另一段与松花江相关的旋律，带着阳光的温度。1979年，哈尔滨之夏音乐会再次举办，新闻纪录电影制片厂拍摄纪录片《哈尔滨的夏天》为其造势。剧组请年轻作曲家王立平为纪录片两首主题歌作曲，因播出时间紧迫，只给一天创作时间。王立平接下重任，一天内创作出《浪花里飞出欢乐的歌》与《太阳岛上》两首歌曲。“小伙子背上六弦琴，姑娘们穿上游泳装”，王立平为《太阳岛上》浪漫歌词配上轻快旋律。他觉得东方歌舞团的郑绪岚音色适合，推荐她演唱。仅一个上午，《太阳岛上》从试唱到录制完成。纪录片播出后，《太阳岛上》火遍大江南北，全国人都知道了哈尔滨有个太阳岛，这首歌也让哈尔滨夏天与音乐、美景紧密相连。

兆麟公园：西洋乐声从这里登陆中国

从松花江畔往南走，很快能到达兆麟公园。中国第一个西洋音乐露天剧场就诞生在该公园西北角。

章海宁老师介绍：“1904年前后，大量俄国侨民随中东铁路修建涌入哈尔滨，当时的董事会公园（即兆麟公园）是哈尔滨第一个公园。俄国人伊万诺夫看中商机，在公园搭建能容纳350人的露天舞台，还从俄国请来著名演员、舞蹈家表演。芭蕾舞、弦乐四重奏、管弦乐等中国人从未见过的艺术形式，第一次登上中国舞台。”后来露天剧场几易其主，虽运营时间短，却在哈尔滨埋下西洋音乐种子，越来越多人被吸引到这里。

兆麟公园的音乐演出延续下来，影响了几代人。歌唱家金铁林中学时在哈尔滨组建乐队演出，最初的音乐启蒙就来自兆麟公园露天舞台。那时很多孩子没上专业学校、没接受系统培训，在公园里听着看着，慢慢爱上音乐。

如今，公园里仍能看到市民怡然自得地拍打手鼓、吹响萨克斯风，男女老少翩翩起舞，这里已成为哈尔滨音乐血脉的一部分。

中央大街：百年老建筑见证冰城音乐轨迹

穿过兆麟公园绿荫，中央大街的面包石仿佛在脚下轻声吟唱，百年来沉淀的音乐记忆在此刻苏醒。

道里西七道街与中央大街交口，和马迭尔宾馆隔道相望的建筑曾是马迭尔附属剧场旧址。1906年建成时，它是哈尔滨第一个上下两层剧场，有800个座位，以戏曲演出为主。1946年哈尔滨解放后，这里还上演评剧、豫剧，传统戏曲与红色旋律都在此演出。

西九道街上的美国电影院（后改名东北电影院），见证了更多“高光时刻”。1936年春，世界著名男低音歌唱家夏里亚宾在此连演三场，场场爆满。演出后他到附近塔道斯西餐厅用餐，如今餐厅仍挂着他的照片。1946年，延安鲁迅艺术学院迁到哈尔滨，在此演出《黄河大合唱》和歌剧《白毛女》。当时哈尔滨群众音乐基础深厚，“鲁艺”艺术家迅速组建500人专业演出队。《白毛女》连演数月，观众随剧情落泪、愤怒，很多人看完报名参军，音乐力量转化为革命斗志。

中央大街的音乐记忆还藏在“意外”里。2008年，马迭尔集团股份有限公司发起马迭尔宾馆阳台音乐会，起初让外国音乐人在阳台演奏手风琴、萨克斯风，为中央大街添景。没想到音乐会一炮而红，成为游客心中难忘的哈尔滨画面，如今这里是中央大街最鲜活的音乐符号。

从松花江畔到中央大街，哈尔滨的音乐故事不止这些。通江街上的格拉祖诺夫音乐艺术学校，历史可追溯到1925年7月，由俄罗斯小提琴家戈里德·施金和他夫人钢琴家V.I.迪龙创办，课程涵盖全体系，曾是东亚最知名音乐学府。后来学校停办，部分教师去上海任教或去欧洲乐团，成为有影响力的音乐人才。中央大街1号的三层建筑，1958年是哈尔滨艺术学院，虽1966年停办，却培养了百余位音乐人才，成为全国音乐界中坚力量。

王洛宾等一代音乐大师：在哈尔滨叩响音乐之门

音乐往事，归根结底是人的故事。从著名作曲家傅庚辰到“西部歌王”王洛宾，哈尔滨孕育了无数音乐英才，他们在此种下艺术种子，让优美旋律传遍神州大地。

红专街上的紫丁香音乐厅（曾用名鲁艺剧场），见证了傅庚辰的成长。1945年，13岁的傅庚辰进入鲁迅艺术学院“音工团”少年班学小提琴。他天赋极高，很快能上台独奏。后来他进入更高学府深造，军旅生涯创作大量优秀作品，《地道战》《闪闪的红星》等电影主题歌是其代表作。哈尔滨筹建音乐博物馆时，傅庚辰将用过的小提琴和钢琴送回故乡，讲述他从这里走向音乐巅峰的故事。

王洛宾的经历更富传奇色彩。13岁时，他从北京到哈尔滨，在横道河子铁路做信号员。中央大街浓厚的音乐氛围吸引着他，工休时他常来此看演出。期间他结识剧作家塞克，塞克看中他的天赋，送给他心爱的吉他。塞克的话剧《北归》在哈尔滨演出时，鼓励王洛宾作曲。他由此创作出第一支曲子《离别情谊》，与音乐结下不解之缘。他整理大量西部民歌，被称为“西部歌王”，《半个月亮爬上来》《达坂城的姑娘》等经典歌曲成为一代人的记忆。王洛宾说：“我的音乐之门是在哈尔滨打开的。”如今，他的部分手稿、曲谱、奖杯，甚至他与三毛的情书，都捐给了哈尔滨音乐博物馆。