数字化戏剧让每个观众都有“最佳座位”

u2003u2003在传统剧院中，好座位永远是稀缺资源——池座中心区声音效果最好，但视线有限；二楼可以看全局，但很难捕捉到演员的微小表情；前排座位的昂贵价格让很多观众望而却步，但实惠的后排座位总是先卖完，观众总是要做出选择。现在，打破这种困境的可能性就是打破这种困境。它利用人工智能和虚拟现实（VR/AR/MR）、数字智能技术，如实时渲染和云演出，拓展了剧院物理空间中“最佳座位”的概念，塑造了互动体验、个性化角度和多维感知的结合。这是一部有着悠久历史的戏剧，在字化时代，基于技术进步的最新发展。

“人在剧中游”感官升级的沉浸体验

u2003u2003字戏剧是一部集戏剧和新技术于一体的戏剧，是利用智慧探索重戏剧、排练、表演、观看、互动、社会传播等全过程产生的各种作品。以欧洲三大电影节为代表的主流艺术奖项和展览，在国内外取得了许多成就。所有这些都设置了XR(扩展现实)模块，包括虚拟互动剧院作品。

u2003u2003字戏剧不得不取代戏剧。它的追求是吸收时代发展中出现的新元素、新技术、新审美。它是戏剧在新时代、新技术的背景下诞生的一种形式，创造了“人在剧中游泳”的观看体验。

u2003u2003字戏剧《非常优美的舞蹈》全新升级了传统剧院的舞蹈&机械和声光电技术，加强甚至重塑了表演的沉浸感和视听体验。比如音乐剧《被召唤的敦煌》创造了多维立体&&，融合了二维动画、3D特效、AIGC图像等。，大大提高了多媒体的视觉效果，比如对敦煌沙漠环境的精细修复；汤显祖故居抚州市创作的《寻梦牡丹亭》现场表演采用全息影像技术，真实再现了《牡丹亭》中的亭台楼阁，将观众带入了《牡丹亭》的梦幻故事。“非常舞美”的戏剧，让观众在观看戏剧时更加身临其境，感受到更多的艺术细节，获得更深层次的沉浸体验。

u2003u2003字戏剧《感官升级》不容易停留在旧的视听体验的“强化”上。2024年推出的以秦文化为主题的幻想表演《大秦》，是一部贯穿行进的沉浸式表演作品，采用了较长的轨道式移动观众座椅。综合移动椅配合全隐蔽动态舞蹈&机械、空中移动舞蹈设备、4000多平方米的舞蹈&空间，完全整合了观众舞台的感受，营造出围绕观众的体验特效，促进了该剧的观看表演不仅作用于视觉和听觉，还通过激发直接的身体感受，将观众一步步“投入”到行进中的立体剧院幻境中，进而引导观众的全身感官深度沉浸在观看表演中。感觉大秦气候恢宏。

角度释放看到更多的细节和美丽

u2003u2003智能技能不仅升级了戏剧的感官，还进一步打破了框架舞&的限制，不仅可以将戏剧从一个角度移动到另一个角度，还可以通过5G实时渲染、虚拟场景实时适配、多个位置角度随意切换等方式为每个观众定制“最佳观看角度”，让观众获得观看表演的独立感受。

u2003u2003将虚拟元素(如飞龙、虚拟主持人、幻想场景)即时叠加到现场表演中，无论是节日晚会中使用AR/XR技术，并通过多个位置拍摄传输给屏幕观众，还是XR戏剧《麦克白》、《康》等字剧影像与物理场景和时间场景相结合，在这种环境下拍摄演员的表演并在屏幕上播放。他们都在屏幕上实现了舞蹈&表演设备的表演和实时互动，既解决了实体剧院观众容量有限、表演效果不均衡的问题，又实现了剧院表演的“在场”与媒体传播的“在线”联动，创造了各种表演场景。

u2003u2003字戏剧增加了年轻人与年轻人的距离，不仅改变了观众观看戏剧的单一视角和传统观看方式，也让很多年轻人对戏剧有了新的认识，出现了以往剧院里从未注意到的年轻人和美。例如“数字梅兰芳”项目，通过创建“梅兰芳双生数字人”，让京剧大师再次登上&。越剧《新龙门客栈》将剧院改造成古代客栈，全景舞蹈&机械舞蹈 多媒体投影创造了武林幻境，吸引了一大批年轻观众。

u2003u2003字戏剧更多的人有接戏剧的机会。《苏堤春晓》作为国家剧院数字演出的新业态，“第二场”完成了六城同演的“万里共赏”。该剧通过数字化制作和播出系统实时拍摄、编辑和制作多个座位、多个视角和多个场景，从动态的角度打破了剧院观看和表演仅限于固定座位的单一视角，为每一位观众提供了“个人导演”般的欣赏体验。观众不仅可以通过实时转播整个苏轼跌宕起伏的生活，还可以在高清镜头的关注下感受到演员的精准表演。另外，它的首发票价只有20元，这让更多的游戏进入了优雅戏剧的殿堂。

随着数字智能技术的进一步发展，u2003u2003将进一步释放观众的主观角度，观众可以自主选择视角的动态转换，观众互动的方式、范围和水平将进一步拓展。然而，接收设备的发展，如虚拟现实佩戴，将形成更主动的观看和表演方式，这将是一种全新的观看和表演体验。

现实与现实的协同仍然需要依靠故事和情感直击人心。

u2003u2003字戏剧的交流，可以创造出“在场”与“在场”并存的新舞蹈&场景，实现现实与现实的协同。

在虚拟现实技术的帮助下，u2003u2003字戏剧创造了智能空间，可以使用穿戴装置进入融合空间。与看成品影像或播出时间不同，这部戏剧中的这部戏剧重演了这部戏剧，现有的非性和多场景叙述扩展到了更大的时空维度，现实与现实交融，而人工智能机器人、赛博格、动作捕捉、表情捕捉等技术的发展，以及脑机界面延伸感官的未来场景，使文字化身与身体感官的互动创造了全新的知识。

u2003u2003管道前的技术仍然无法在身体的物理世界和字符的世界中表演。然而，一些VR作品和互动展览已经经历了从身体感知和媒体感知到知意的差异。对于观众来说，小到一个转身或握手的动作，他们都有着与表演完全不同的身体。比如2023年北京电影节XR单元特别演出的作品《你好打字机》，远在日本的演员化身为“打字机”即时表演，与很多进入空间的演员互动。虽然这种互动只能通过相对简单的舞蹈和动作来进行，但动作的延伸也使得现场动作与动作相互作用，削弱了沉浸感。这部作品仍然是扩大新语法的重要因素。

u2003u2003与此同时，虚拟现实的技巧使得表演真正成为可能。观众可以通过穿戴设备转化为虚拟形象，跨越时空限制触发剧情支撑，促进故事发展。智能技能帮助戏剧突破物理空间，每一位观众都成为真正独立的观众。“游览”是一种全新的观看体验，深度沉浸，多维互动，多种感知，相互对话，相互协调。

u2003u2003从“感官升级”到“角度释放”再到“虚实合作”，字剧的发展是以技巧为基础的，让每一位观众都能获得最佳的观看角度、独立的观看方式和沉浸式的观看体验。然而，以前的字剧《如何使用数字》的技术瓶颈仍然处于起步阶段。一方面，它面临着“如何使用数字”的技术瓶颈，如现实与现实之间的感知分离、交互逻辑的简化、实时交互的延迟等。，它仍然制造了《如何使用数字》的完整性。另一方面，游戏戏剧也应该回答“为什么是戏剧”的本质问题——依靠故事和情感内核，不断探索如何在“技术理性”和“艺术魅力”之间找到稳定的平衡。

u2003u2003(作者：叶青，中央戏剧院的助手研究)

u2003u2003图片均为图片图片