在鄂尔多斯大剧院，原创歌舞剧《古如歌》首演。

千年天籁，北疆风采。3月17日至18日，原创歌舞剧《古如歌》在鄂尔多斯大剧院成功首演，为观众呈现了一场震撼人心的视觉盛宴和文化盛宴。该剧旨在通过歌舞剧的艺术表现，促进非物质文化遗产的创造性转化和创新发展。借助优秀的文艺作品，创造新的文化标志，弘扬北疆文化，延续中华文脉，讲述中华民族共同体意识的故事。

歌舞剧《古如歌》讲述了主人公库布庆从伤害小天鹅到理解人与自然和谐共生的完美转变，以生态隐喻为故事脉络，以古如歌为叙事媒介，揭示了各民族血脉相连和人类共享未来共同体的故事核心。

自1979年以来，杭锦旗一直在抢救性地发掘和整理濒临失传的“鄂尔多斯古如歌”。2008年，“鄂尔多斯古如歌”被列入国家级非物质文化遗产代表项目名单；2013年，杭锦旗被中国民间艺术家协会授予“中国古如歌之乡”称号。目前由11位传承人保护，流传万余人。

歌舞剧《古如歌》导演查格德尔苏荣说:“古如歌作为一种流传千年的传统音乐，深深扎根在这片热土上，与这里的沙漠、风景、草原和人民凝聚在一起，成为你们中间的我，成为你们中间的‘生态、生命、艺术’连接体。经过一年多的时间，我们深入挖掘古代如歌的文化内涵，综合考虑时代背景、旋律节奏和诗意歌词，找出古代如歌与杭锦生态文化的联系点，通过歌舞剧《古代如歌》展现了人与自然和谐共生、各族人民像石榴籽一样紧紧拥抱的生动画面。”

为有效推进北疆文化杭锦建设，杭锦旗汇聚行业顶级团队，深度采访10个月，打磨剧本20多次，创作音乐13个月，编写舞蹈6个月，将古歌、草原生态文化与现代舞台技术完美结合，打造原创歌舞剧《古歌》。共有100多名演员，包括国家级非物质文化遗产代表性项目鄂尔多斯古如歌的代表性传承人巴泽尔古代“坐镇”，以及著名演员赵磊、纪托、查苏娜和歌手青格。

在这部剧的结构设计中，我们巧妙地参考了希腊戏剧中歌队的方式，让古老的艺术形式如歌既保留了它原有的魅力，又赋予了它新时代的艺术价值。在表达形式上，阴阳(光影)舞台采用跨界融合技术创意设计，达到动静结合的效果。投影技术让草原、星星、沙漠“活”在我们面前，完成了身临其境的文化旅游视听的独特魅力。在继承和弘扬中华优秀传统文化的同时，积极探索当代艺术的发展道路，为艺术的多元化发展注入了新的活力。

“真的很震撼！这是我第一次接触古如歌，但是看完整场演出，我爱上了古如歌！它的旋律很有故事感，现场大家反响都很好，整场演出的安排也很强！”看第一场演出的王女士激动地说。

“我们很荣幸这部歌舞剧能够顺利首演。希望观众能通过歌舞剧《这个窗口》对中华优秀传统文化有深刻的了解和热爱。我们将始终坚持以卓越的态度打磨优秀的文艺产品，推动歌舞剧《古如歌》走向更广阔的市场。”杭锦旗文化旅游局相关负责人表示。

据报道，北疆文化是“北疆文化” 首演结束后，《古如歌》还将在鄂尔多斯大剧院、杭锦旗电影院等地驻场表演，并计划通过“观看戏剧”进行全国巡演，在鄂尔多斯大剧院、杭锦旗电影院等地进行。 感受 研究的全产业链模式与杭锦旗古如歌艺术大赛、库布齐沙漠生态游、草原那达慕等文化旅游项目联动，推动“文化” 旅游 生态学紧密结合，帮助北疆文旅产业升级。

题目：《原创歌舞剧《古如歌》在鄂尔多斯大剧院首演，令人震惊。

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