风情二十四节气|白露:秋风之夜白露,雁南飞一行
今天是二十四节气中的白露,有些地方温度还是比较高的。不过民间有句话:“秋风夜白露,雁南飞”,“秋分白露红提,大枣”。白露过后,热量肯定会逐渐消退,逐渐进入秋高气爽的季节。
《诗经》中记载的是白露之美:“白露是霜,白露是霜。我们所说的伊人,在水边。”在历代书画名迹中,既有白露,又有烟水寒汀,更可见沙岸栖雁与鸿雁高飞。宋代崔白所作的《芦雁图轴》题跋有“白露苍苍已起霜,深处独自徜徉。羽毛无损性格适中,不羡高冈有凤凰。”明代朱邈《芦洲聚雁图》拿笔清淡清逸,自题诗中有:“湘浦冥鸿谁得像,碧天飞来飞去。”
宋 崔白 秋浦蓉宾 轴 台北故宫博物院藏
首先看看白露时节的雁画:宋代崔白的《秋浦蓉宾》(台北故宫博物院藏)画荷叶发黄,芙蓉艳丽,秋光宜人,花间腾腾,翡翠静静滞留,两只鹅翅腾空,意在千里之外。没有画家的印记,旧传记是崔氏的杰作。
崔白(约公元11世纪),濠梁(今安徽凤阳)人,字西。宋仁宗是神宗时期的画院画家。精密的花卉和羽毛是以枯荷雁命名的,但他们也擅长道教、人物和鬼神。据说他画画的时候从来不写稿子,画的线条又长又直又结实,不需要用尺子画,就可以写了。
宋 崔白 芦雁 轴 台北故宫博物院藏
崔白还有一只芦雁,在水边的芦丛下,有一只孤独的鹅在徘徊。鹅先用深墨和深墨钩成轮廓,然后用墨水染色,再填充赭色和花朵,表现出羽毛的湿润和光泽。丝绸染上淡墨,使背景趋于明显,有一种被寒冷笼罩的感觉。斜坡上有“濠梁崔白”这个词。
宋 崔白 芦雁 轴(局部) 台北故宫博物院藏
宋人《画秋塘双雁》画秋天宁静的池塘一角,黄芦、红竹、枯荷与白鹅相得益彰。这幅画虽然画了双鹅,但雁、鹅同科,古人更常见雁、鹅不分,而通称雁,故名“秋塘双雁”。整个作品设色醇厚,以墨色点染其间,造型优雅写实,表情生动逼真,展现画家对自然写实功底的深刻观察。 这幅画是由两条丝绸拼接而成的作品。从它开阔平远的构景来看,可以定为北宋徽宗朝(1102-画院佳作1126,是现存宋代渚鸟类罕见的代表作。
宋人 寒塘群雁图 轴 台北故宫博物院藏
敦煌壁画中也有很多与白露相关的场景。在敦煌莫高窟第172窟的盛唐壁画中,飞天也飘进了秋景,衣带摇曳,裙摆生动。在她身后,一条河在陡峭的山旁蜿蜒而来。山上的树木从仲夏的绿色逐渐变成了初秋的赭色,山顶藏着一座小寺庙的草丛中若隐若现。
在中唐第159窟的壁画中,士人双手合十坐在水前,完全沉浸在自己的世界里。野鹿在他身边疾驰,他一点也不在乎。闲云随舒卷,知道自己有没有。千年后的白露季节,如果你看看洞穴里的壁画,土壤的湿气和桂花的香气依然存在。一颗露珠可以洗掉人,瞬间变得清澈。
民间说“白露红提,秋分红枣”,白露时节的葡萄最甜。红提也成为敦煌壁画的经典图案和敦煌石窟艺术的重要组成部分。
书法中也有不少白露。例如倪元璐的书法诗,诗歌的意境与笔墨完美搭配,意境苍凉:“章华宫人晚上上楼,君王望月西山。深夜宫门不锁,白露满山落叶。“倪元璐的书法不仅具有明人行书流便优雅的共性特征,还具有自己朴实无华的风格。它的笔法出于文学原因,深受鲁公厚实强壮的笔法的影响,变得更加强大。结体趋于扁平化,呈现出侧向趋势。它以险寓正,风格倔强坚毅,异常高古,明末独树一帜。
明 《章华宫人夜上楼》倪元璐行草七言诗轴
白露时节,清王朝给“敬候庭尚书制军大人”写了一封求助信:“此时此刻,我很尴尬。我真的希望周济能得到感谢。我弟弟一无所有,但他的名声并没有受到损害。”从颜真卿出版的刘邈书,但比颜氏更圆润、更浑厚。他喜欢用浓墨作书,所以被称为“浓墨丞相”。这本书特别有个性,不拘一格,时而妙笔。
清 刘墉 尺牍
(本文据此前台北故宫博物院、敦煌研究院及澎湃新闻资料综合整理)
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