TME黄金时代遭遇AI终结危机
过去十年，中国和全球的音乐流媒体平台都遵循同一套运营逻辑：依靠庞大的版权曲库、采用订阅制、以“版权为护城河”的内容供给方式，稳坐产业链中心。
无论是TME，还是网易云，平台间的竞争本质上并非产品之争，而是版权之争——谁拥有更完整的曲库、锁定更多独家资源，谁就能拥有更稳固的用户粘性。
然而，随着AI音乐在过去一年里的爆发式成熟，这套维持了近二十年的商业范式正出现结构性塌陷。
知名音乐博主耳帝最近的长篇发言引发了跨行业讨论：AI音乐不再只是噱头，而是能稳定产出“行业级成品”的新工业力量。
从音乐流媒体平台的角度看，这意味着整个行业赖以生存的根基正被迅速抽空。
换句话说，AI正成为TME们的“终结者”。
01 版权不再稀缺，“独家曲库”护城河便会决堤
音乐流媒体平台能持续收取用户订阅费用，有一个从未动摇的前提：版权稀缺。
歌曲的录制、制作、混音、宣传，需要艺人、公司、合约，以及专业的创作团队和持续的资源投入。由于创作成本高、产出有限，在不购买实体专辑的情况下，用户只能通过流媒体平台向音乐版权方“付费”收听音乐。
但AI音乐的崛起彻底颠覆了这一前提。
Suno AI
最重要的是，它开始从低成本替代品向具有无限量原创内容逐步升级。
用户无需等歌手花一两年制作并发行专辑，也不必因某位头部艺人的缺席而迁怒平台——他们可以直接在Suno、Udio或任意本地模型里生成一首“贴合我当下心境”的歌曲。
更关键的是，至少就目前而言，AI生成的音乐不依赖任何唱片公司、版权机构或商业授权（当然其中的版权争议还会持续），而背后的大模型公司也没有动力去限制版权，它们只在乎用户持续使用其模型。
AI音乐公司Udio与环球音乐集团达成庭外和解
因为这些AI音乐没有续约成本，没有独家争夺，也不存在因版权纠纷导致的大规模下架。所以，当音乐版权不再稀缺，所谓的“独家曲库”就不再重要。
这对TME甚至Spotify来说都是前所未有的威胁，因为TME们的核心价值从来不是“做音乐产品”，而是“管理版权”。
如果AI让版权的价值迅速下降，那么TME的黄金时代也将随之终结。
02 从“播放”到“生成”用户行为迁移动摇订阅制根基
更微妙的是，在这个“从播放到生成”的转折点上，TME面对的竞争对手不再只是同类型平台，而是那些更擅长颠覆式创新、拥有更大流量池、具备第一梯队大模型能力的科技公司。
字节跳动与其主导的汽水音乐，就是其中最典型的变量。
过去一个季度，TME的业绩虽保持增长，但一个不可忽视的趋势正在显现：在线音乐月活同比下滑4.3%，付费用户仅净增130万，环比增速从此前的8.3%降至5.88%。也就是说，听歌的人变少了，愿意付费的人也在减少。
TME2025年Q3财报
而字节系音乐产品在财报分析师的问答中被反复提及，被视为“增长明显”的竞争方。
汽水音乐依靠抖音生态的天然流量入口，在短时间内迅速建立起对年轻用户的触达能力，而这部分用户恰恰是最愿意尝试生成式音乐、最愿意切换使用路径的群体。
更重要的是，字节的优势在于产品和流量。
豆包大模型在消费者群体中的认知度处于第一梯队，当汽水音乐未来进一步接入生成式音乐能力时，字节可以让音乐生成成为抖音内容创作链路的一部分，以短视频场景反向推动音乐生成需求和数据积累。
豆包的AI音乐功能
相比之下，TME的优势一直在于其独占的版权资源和多次收购所积累的用户基数。当年轻用户开始将AI生成音乐作为日常交互方式时，平台之间的竞争就不再是曲库大小，而是谁更能把音乐变成“实时的、可塑的内容原料”。
这意味着订阅制的根基将受到双重动摇：一方面是AI带来的行为迁移，另一方面是字节生态在流量和产品创新上的持续渗透。这种双层冲击，使TME面临的转型压力远比表面数字显示的更为剧烈。
AI音乐的第二重冲击，是对用户行为的重塑。
过去的音乐消费路径是：搜索一首歌或一位歌手——播放——加入歌单——循环播放。
QQ音乐截图
而AI音乐带来的是完全不同的路径：输入情绪/心情/风格——即时生成——自动匹配场景——持续进化。
这种迁移不仅影响听什么，还影响在哪听：过去用户为数字版权付费，只能通过TME等音乐流媒体中间商，而未来听AI音乐的用户可能只需为特定模型付费，甚至听歌功能可能都是附赠的，毕竟人手一个大模型的时代很快就会到来。
换句话说：当音乐从消费成品变成生成式服务，流媒体平台也必须从播放向创造过渡。
Spotify已经开始试验生成式播放列表，而YouTube Music、Apple Music也在加速类似布局。
Spotify推出AI播放列表功能
TME的问题在于，其长期积累的优势是独占版权，尽管在过去几个季度的财报中多次提到加入AI功能，但显然守成者很难完全放弃当下的既得利益。
耳帝的发言引发巨大讨论，是因为他不仅描述了音乐审美的变化，也或多或少暗示了整个音乐产业的未来秩序。当AI能够以工业化规模产出足以媲美甚至超越人类创作者的内容时，过去十年属于版权、属于平台、属于唱片公司的时代就会不可逆地走向终点。
TME们的黄金时代，建立在“版权稀缺”这一前提之上；而AI的出现，正在迅速消除这个前提。
未来的音乐产业，或许会属于模型、属于算法、属于能提供“无限量个性化内容”的系统。任何仍停留在旧模式的平台，都将被这场技术浪潮迅速边缘化。毕竟就连“冷门歌手”孙燕姿早在两年前就已欣然接受这一改变，不论是普通听歌者还是百亿市值的大公司，都不必过于挣扎，拥抱潮流并非全是坏事。
本文来自微信公众号“壹娱观察”（ID：yiyuguancha），作者：大娱乐家，36氪经授权发布。
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