舞剧《永不消逝的电波》：舞蹈无声，力量振聋发聩

当舞台灯光渐暗，李侠发出最后一份电报，“长河无声奔去，唯爱与信念永存”的字幕在巨大幕布上亮起，北京天桥艺术中心内掌声雷动。这部在2025年第三届天桥舞蹈演出季亮相的舞剧《永不消逝的电波》，自首演已过六年，此次登台依然打动无数观众，尽显中国原创舞剧的精品魅力。

《永不消逝的电波》是韩真、周莉亚这对“舞坛双子星”的早期出圈之作，留下诸多经典舞段。十几位身着旗袍、手持蒲扇的女舞者，伴着《渔光曲》旋律翩翩起舞，尽显老上海风情；与之形成鲜明对比的是，黑色斗篷下的特务在冷雨夜展开惊险追捕；李侠与兰芬从假夫妻发展为真爱人，几对舞者的双人舞交相辉映。这些场景常常在舞蹈爱好者心中浮现。

如今看来，《永不消逝的电波》中的一些场景设计和叙事手法或许不再新鲜。比如舞台左右分隔成两个时空，通过灯光变化切换叙事场景；多片多媒体布景灵活移动，营造出多样舞台场景；运用电影蒙太奇手法，实现舞台上的“时光倒流”；还有那富有交响性、地域特色且能烘托情绪、推动叙事的音乐。这些表现形式如今常见于舞台，但六年前集中呈现在一部舞剧里，给观众带来了强烈的视听震撼。

作为主旋律作品，《永不消逝的电波》摒弃口号式表达，以符合当代观众审美的方式展现信仰内涵。观众仿佛置身谍战大片，随着剧情紧张呼吸，被烈士牺牲场景深深打动，舞蹈肢体语言与声光电效果共同向革命先辈致敬。

作为今年天桥舞蹈演出季的剧目，《永不消逝的电波》与同样具有主旋律色彩的《记忆深处》相互呼应。《记忆深处》以南京大屠杀为题材，经全新升级后再度上演。它从美籍华裔作家张纯如视角出发，展现抗战时期中华民族的历史伤痛。两部舞剧题材和风格不同，但都通过个体命运展现宏大历史，让历史在当代剧场中鲜活起来。

近年来，中国舞剧在叙事上有了重大变革，越来越擅长处理以往认为难以用舞蹈讲述的题材，打破了舞蹈“长于抒情，拙于叙事”的传统认知。无论是抒情的人物故事、曲折的宏大叙事，还是充满想象的诗意表达，都在不同编导的创作下搬上舞台。中国原创舞剧也因此迅速发展，走向大众视野。

市场是最好的试金石，观众的热情反映了他们的审美和情感认同。历届天桥舞蹈演出季的剧目单上，现象级舞蹈诗剧《只此青绿》多次返场，8月场次依旧一票难求；2025年仅在北京限量上演的《九歌》，吸引众多外地观众。回顾前两年，民族舞剧《红楼梦》《李白》等都是舞坛佳作。这些舞剧不仅经受住市场考验，还在艺术探索上不断进步，深情讲述中国故事。（韩轩）

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