上海国际音乐节：汇聚全球优秀作品，灌溉原始沃土

06-20 09:26

6月18日，第七届“演艺大世界——上海国际音乐节”在上海文化广场结束了12个曲目、44场演出和7万多名观众...

在这个音乐节上，原创作品集体努力，取得了辉煌的成就。上海国际音乐节表示，将继续以“港口”汇聚全球优秀作品，以“根源”灌溉原有沃土，以“潮流”引领时代审美。

《大状王》

原创集体使力，《大状王》广受好评

两大板块：“国际特邀”和“原创汇演”，展现了国际视野和对当地原创的支持。

德国音乐剧《路德维希二世:国王归来》的音乐会和意大利音乐剧《卡萨诺瓦-威尼斯的爱人》都在上海完成了中国首秀。

《音乐明星系列音乐会》汇集了马克·赛博特、洛朗·班、达米安·萨格、希西莉亚·卡拉、玛雅·哈克福特、凯瑞·艾利斯、吉安·马可·夏雷提等5个国家的7位明星。6场11场演出遇到1.6万多名观众，93%的女性观众，70%的90后和Z世代。

“原创演出”部分取得了辉煌的成就。《狮子少年》《寻找李二狗》《宝玉》以各种主题和主题吸引了不同年龄、不同口味的观众，表演接近满座，票房表现强劲。

《大王》第一轮5场当天卖完，又增加了7场，连续12场。6月17日，《大王》拉开表演序幕，广受好评，称霸社交媒体和朋友圈。

中国音乐剧市场发展的信心是由原创作品的集体使力和观众的热情反馈共同构建的。

高世章分享创作思路

孵化进度可喜，《简·爱》全新亮相

《中国原创音乐剧孵化计划》孵化了10多部原创作品，7部实现了270多场商业制作和表演。

2024年，文化广场推出“音乐剧创作十课”，邀请国内外顶尖音乐剧创作者和制作人加入“孵化计划”，分享创作理念。目前，15位大咖已经完成了讲座，包括编剧、作曲、导演和作词。

六月十四日，作为主讲人的音乐剧《大状王》作曲高世章分享了创作中的关键思路，张晓丹(作曲)、蒋骁然(作曲)、年轻人如陆越颖(编剧/作词)与他进行了深入的对话。

蒋骁然专程从其他地方赶来。“他的创作理念和经验分享让我对人物动机的挖掘和音乐叙事有了更深的理解。这种灵感是书本和在线课程无法替代的。”

《无形之刃》《八角亭谜雾》《不良执念清除者》作为本次“孵化计划”入围作品，已完成剧本朗读会，工作坊将于7月18日完成。

“特邀孵化”也取得了可喜的进展:《宝玉》于5月在上海首演；《麦克白夫人》将于9月再次与新演员一起上演；《功夫》预计将于10月国庆首演；《兰陵王》剧透了先行曲《镜花水月》。

在音乐节闭幕式上，新的特别孵化作品《简·爱》亮相。本版《简·爱》将从当代角度解构，金圣权、田依凡担任导演，樊冲担任创意总监。

出现在《简·爱》中

沪港沙龙对话，优质原创依然是少数。

沪港文化交流与合作日益紧密。6月18日，文化广场举办了以“沪港音乐剧创作生态比较与合作路径探索”为主题的产业讨论沙龙。

沙龙汇集了香港音乐剧《大状王》作曲高世章、作词岑伟宗、香港西九文化区管理局表演艺术行政总监谭兆民、香港中文大学客席副教授茹国烈、香港话剧团行政总监梁子麒、香港中英剧团创意总监张可坚、爆炸棚陈恩硕、拍摄家族姚润敏。以及内地嘉宾，如广州大剧院副总经理陈睿、上海音乐学院教授陶辛、音乐剧导演樊冲、大戏创始人汉坤、小维、音乐剧制作人王海笑等，深入探讨了原创音乐剧的发展路径。

在政府的支持下，香港创作者分享了当地音乐剧的成长经验，但市场收入仍有提升空间。内地代表指出，虽然上海音乐剧市场蓬勃发展，但真正高质量的原创作品仍然是少数，行业应该从“量变”走向“质变”，让观众更加关注内容本身，而不是明星效应。

“原创音乐剧的核心在于质感和品质。”很多嘉宾强调，好的作品就像种子一样，最终会打动人心。产业成熟度不能仅仅用短期收入来衡量，经典作品需要时间来沉淀，才能实现艺术与市场的双赢。