由兰州到世界 经典25年不褪色 国家大剧院《大梦敦煌》再现千年绝唱

“大梦敦煌”再次登上国家大剧院舞台

5 月 18 日本，当悠远而深情的主题音乐在北京国家大剧院歌剧院穹顶长时间回荡时，舞台上的“莫高窟飞天”也定格在最后一抹镀金上，观众台爆发出雷鸣般的掌声，持续了很久。 3 天 25 周年纪念版《大梦敦煌》圆满结束。

这几天，国家大剧院座无虚席。观众台间不仅有两鬓斑白的老人，还有年轻的学生团队，还有很多金发碧眼的国际朋友。《大梦敦煌》作为中国舞剧的里程碑大作，自《大梦敦煌》 2000 自2008年首演以来，凭借其雄伟的叙事、动人的音乐旋律、精美的舞蹈安排和独特的视觉呈现，被称为“可移动敦煌博物馆”。经过 25 2008年，这部民族舞剧的宝藏创造了无数的辉煌。此次 25 周年纪念版，更是以完美的匠心再次体现了敦煌文化的精髓。

兰州大剧院特别规划 25 周年纪念版《大梦敦煌》的表演特别邀请了重量级创作者——总编导演陈维亚、作曲张千一、编剧赵大鸣、舞美设计高广建等黄金团队重聚舞台，第一代“月牙”刘晶也出席了表演。在表演过程中，这些见证了中国舞剧发展历史的艺术家忍不住流下了眼泪。

陈维亚感慨地说：“二十五年来，这出戏早已超越艺术范围，成为民族精神的文化符号。”

“音乐的确能打破语言的壁垒。”张千一告诉记者：” 25 周年纪念日在国家大剧院的纪念表演非常成功和成功。这让我想起了我在兰州创作这部剧时的场景。现在看，这部舞剧的音乐还是那么动人，那么刺激，所有的观众都为这部舞剧的再次成功表演欢呼。"

这次在国家大剧院歌剧院表演，是《大梦敦煌》第一次。 18 第二次进入北京，但表演盛况依然存在，观众更加热情。三场演出票提前 20 天便一抢而空，演出前两个小时，剧场外便排起了长队，观众中既有白发苍苍的老人，也有白发苍苍的老人， 95 后青年学生，甚至不乏专门从上海、杭州等地赶来的“敦煌迷”。

" 25 年 2000 场，18 次入京，10 代莫高，12 代月牙，2008 2008年，国家文化产品出口名单排名第一，这是中国舞剧发展领域唯一一项辉煌成就。“陈维亚感慨地说:“《大梦敦煌》在中国舞剧创作史上留下了很大的印记。无论是敦煌文化还是东方文化，都是甘肃兰州舞台艺术创作的里程碑杰作。”

三场演出都以满场掌声结束，很多观众在结束时还手捧鲜花自发等待出口。

“表演让我对敦煌文化有了更深刻的理解。”观众刘洁说:“我以前只知道敦煌是艺术的宝库，但通过《大梦敦煌》，我看到了更生动的爱和牺牲，坚持和传承。这种情感是跨越时空的，无论在哪个时代都能产生共鸣。”

一位年轻的妈妈带着孩子去看演出。她坦言:“希望孩子从小就能感受到中华文化的魅力。这部舞剧太精彩了。它用舞蹈和音乐讲述了一个动人的故事，让孩子们在欣赏艺术的同时了解历史和文化。”

兰州日报全媒体首席记者 李超 文 / 图

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