「动漫短剧」是否值得做？

找出合适的场景。

没有人能想到，有一天动态漫画可以在短剧和短视频平台上迎来第二个春天。随着短剧的流行，长视频平台被用作收集单品，短视频平台的动态漫画以一些AI动画的形式出现在用户面前，成为“动画短剧”。

对于习惯流畅动画的观众来说，画面僵硬、动作有限的动态漫画往往被归类为“不伦不类”。随着短剧平台的兴起，这些曾经的“鸡肋”变成了内容轨迹的新宠。

动漫，究竟是之前选错了市场，还是最后找到了正确的打开方法？

动态转生做短剧

动态漫画在中国市场已经发展了近十年。从《长歌行》《南烟斋笔录》等早期女性向动态漫画崛起，到《斗罗大陆》《斗破天空》中大量男性频率动态漫画。这种介于静态漫画和传统动画之间的内容形式，一度被视为国家漫画崛起的可能路径，一度成为网络文章和漫画改编成动画之前拓宽ACG粉丝的一种方式。

但是，在长视频平台的跑道上，动漫永远无法摆脱“替代品”的标签。在动画观众眼里，动态漫画的流畅度甚至不如PPT，充其量是带配音的漫画作品。但动态漫画也有自己的优势——制作规模要求低，成本控制方便，输出效率相对较高。在这种背景下，动态漫画逐渐成为观众在长视频平台动画频道发展中消磨时间的工具。

动态漫画最大的痛点在于帧数低，动作效果有限。即使是头部作品《斗破天空动态漫》，其画面流畅度也明显不同于IP动画。大部分观众对动态漫画的态度也比较直白:“既然大作有动画，为什么还要看动态漫画？”

《斗破苍穹动态》和《斗破苍穹》动画

伴随着长视频平台进入精细化运营阶段，ROI(投资回报率)成为衡量内容价值的关键指标。动态漫画的尴尬越来越明显:虽然制作成本低于传统动画，但质量过于依赖原创漫画，用户粘性和业务流动性不足，性价比优势逐渐消失。

虽然动态漫画CP没有动画CP那么残酷，但是长视频平台不断降低成本，可以改编的漫画IP越来越少，导致收入急剧下降，这也让动态漫画制作公司面临生存问题。比如有些作品一开始可能有30%的利润率，现在保证就好了。

长期以来，动态漫画的收入来源主要依靠长视频平台的分账。但随着平台算法的不断优化，动态漫画的推荐权重不断下降，进一步挤压了这一类的生存空间。毕竟现在视频平台对动画内容的预算普遍减少，高价独播动画推广不一定有效，动态漫画在站内几乎得不到任何推广资源。

在这种背景下，一些动态漫画团队正好转向短视频和短剧跑道。在一些动态漫画CP看来，短剧平台给了他们新的机会，甚至有“短剧/短视频平台给动态漫画第二次生命”的描述。

自2022年以来，短剧平台发展迅速，大量以玄幻、再生、报复为主题的短剧内容引爆市场。动态漫画在这条全新的跑道上，意外地发现了更适合自己的生存土壤。与小说、漫画深度绑定的动态漫画，本来就储备了一些短剧市场热门话题的内容。另外，动态漫画和长视频平台多为非专属、分帐合作，因此可以将过去长视频平台的内容转移到短视频和短剧平台。

更为重要的是，短剧用户和长视频用户的偏好大不相同。短片用户对画质的容忍度远高于长视频观众，更加注重故事的节奏和悬念。如果一开始足够吸引人，故事可以讲得通，用户就会继续阅读。

于是，动态漫画摇身一变，变成了“动画短剧”，在短剧和短视频平台上开始了新的征程。

投流困境

随着大量动画短剧的内容进入短剧和短视频平台，动画短剧似乎会与真人短剧形成竞争格局。对于动画创作者来说，这不仅是一个机会，也是一场艰难的客户竞争。

在短剧平台上，动漫短剧面临着比长视频平台更严重的自然流量短缺。真人短剧在用户心智和平台算法上建立了强大的“环城河”。动漫短剧要想分一杯羹，必须支付额外的入场费。一些制造商投入了数十万的流量费，收入只能回到原来的水平，但仍然被视为一个受欢迎的案例。

原本以为只有通过运营才能赚钱的动态漫画CP来到了短剧平台，发现自己想破脑袋加标签，做关键词，按照热门剧的风格做封面。最后连第一集的赞都超过了两位数。短剧市场早已是一种“不投流，不成活”的大逃亡模式。

动画短剧在抖音里

有业内人士估计，同一部动画短剧，投放广告与不投放收益的差距可以达到数十倍。这意味着创作者在支付生产成本的同时，也必须考虑推广预算。过去CP和长视频平台签约分账，系统会负责推广引流，CP只需要关注内容本身。如今，短剧平台的流量曝光更依赖于CP的先行投资，风险和压力都很大。

一部中型动画短剧的制作成本在30-50万元之间，而配套的投资预算通常需要达到相同甚至更高的水平。现在投资成本在上升，甚至平台上的短剧CPM(每千次展示成本)也达到了50元甚至更多。如果一部动画短剧想被更多人看到，价格会越来越高。这种“双重成本”的方式让很多中小制作人望而却步，只能找第三方发行。然而，大多数老戏剧根本无法通过发行代理来回报。

之所以得不到拉流，不是因为平台强制发行短剧，而是因为平台算法的偏好。在自然前提下，平台更愿意推荐播出率高、互动性大的内容。由于用户基础薄弱，动画短剧在初期往往很难获得这些关键指标的优势。因此，用户主动搜索动画短剧的行为极为稀缺，在短剧平台的搜索中，“动画”一词的结果，也夹杂着大量的真人短剧。因为动画内容与真人内容格格不入，很少被用户注意到。它还导致了动画短剧只能依靠购买量的现实。

另一种严重的后果是投流依赖症的内容同质化。为降低投放风险，创作者重点复制已经检验过的成功模式，导致动画短剧主题聚集严重。目前流行的动画短剧几乎被再生、系统、幻想主题所占据。方式是固定的——普通人穿越/再生，获得系统/神器，一路升级。内容同质化不仅限制了创意空间，而且导致用户审美疲劳，进一步恶化了漫画短剧的长期发展环境。

AI转绘可行吗？

除了动态漫画改编，为了进一步控制成本，动画短剧市场上还出现了一种看似走捷径的方式——利用AI技术将现有的真人短剧转化为动画风格，然后重新投放市场。有些厂家曾经公开表示：通过AI转绘，单集生产成本下降70%-90%，每分钟成本低至个位元。这种成本优势让很多想进入动漫短剧的从业者感到兴奋，甚至有人获得了“AI转绘将取代传统动态漫画制作”的观点。

然而，事实上，AI转绘的水平远不如想象。在半自动转绘的动画短剧中，人物表情僵硬，细节粗糙。即使是从构图相对简单的真人短剧中画出来的，目前的结果也远远不能满足观众的审美需求。虽然AI转绘已经达到了人物一致性的基本水平，即人物在过渡后不会突然“变脸”，但在场景一致性、人物稳定性等方面还有很大的提升空间。

AI动画短剧

据了解，目前转绘只是制作AI动画短剧的一个步骤，团队需要在转绘后进行大量的人工控制，包括剪辑和叠加特效，才能达到上线标准。人工剪辑的成本远高于AI转绘本身，时间效率并不比制作传统动态漫画节省多少。

现阶段，AI转绘动画短剧等于交易现有真人剧的创意收益，缺乏漫画和动画独特的视觉语言和创作价值。如果市场充斥着这样的内容，可能会降低用户对动画短剧的整体评价，最终损害行业生态。在强烈依赖购买量的短剧行业，如果观众接受过多的低质量内容，会长期破坏动画短剧的口碑。

当然，对于动漫从业者来说，经过几年的宣传，AIGC终于可以在动漫短剧领域实战了。通过降低制作成本，不仅可以快速制作电影，还可以节省一笔投资成本进行尝试。一旦技术成熟，AI转绘的动漫短剧也会给中小团队一个新的机会。

真伪风口

在过去的十年里，一些制作了数百万动态漫画的团队被收购，一些被转化为动画或广播剧，一些被转化为IP代理商。很多中小视频团队曾经通过制作动态漫画把自己的爱好变成了职业，但并没有等到动漫短剧来临的那一天。

中国动漫产业从来不缺选择题。2024年，中国短剧市场规模达到504.4亿元，推动了动漫短剧的星火燎原点燃。你想为仍在温饱线上徘徊的动态漫画CP而战吗？

动漫创作者站在十字路口，分叉的道路指向两个完全不同的方向：选择Alll in AI技术，成为更高产能的流水线；或者继续下注改编漫画IP，坚信平台和用户的审美？

无论如何，动画短剧确实为内容创作者提供了重新定义自我价值的新概率和机会。在这条不确定的跑道上，没有标准答案，每个参与者都需要根据自己的条件和市场洞察力做出选择。我们不能指望每个人都成为赢家。只有在商业压力和创作初衷之间找到平衡点的人，才能在新的出路落地后生存。

本文来自微信微信官方账号 “可靠二次元”（ID：kpACGN），作者：Nyan乌贼，36氪经授权发布。

本文仅代表作者观点，版权归原创者所有，如需转载请在文中注明来源及作者名字。

免责声明：本文系转载编辑文章，仅作分享之用。如分享内容、图片侵犯到您的版权或非授权发布，请及时与我们联系进行审核处理或删除，您可以发送材料至邮箱：service@tojoy.com