国风舞剧经久不衰，观众缘从何而来？

如果你很惊讶，如果你像龙一样游泳。在上海北外滩友邦大剧院12月出现的《水月洛神》中。该剧依托传世名著《洛神赋》、《七步诗》、《中原传》，巧妙融合了“诗、书、礼、乐、舞”等元素，让观众在审美意境中领略建安风格。

“极致东方美学”“教材级水袖舞”...在社交&&方面，舞剧《水月洛神》被网友热议，剧中“落纱”的美丽片段频频占据屏幕。自2010年首演以来，《水月洛神》已在国内外巡演数百场，掀起了“国风美学”的优秀热潮。

如今，以中国文化为基础的国舞频频“爆红”，成为观众追捧的焦点。在过去的一个多月里，许多国家的舞剧，如《李清照》、《荆楚印象》、《只是绿色》、《九歌》、《孔雀》等，先后登上申城舞&；而且《红楼梦》、《孔子》、《李白》、《西施》、《咏春》等优秀作品的全国巡演正在如火如荼地展开。优秀的传统文化与舞蹈艺术浪漫相遇，让年轻观众大呼“上头”。为什么国家的舞剧会持续很长时间？「用全新的观念照亮古老而丰富的文化资源」，这就是现在舞剧的作者们共同体系和制作方法。

深入挖掘汉舞形态，诗意之美

"煮豆子，豆子在釜里哭泣。本来就是同根生，相煎何太急。"曹植七步成诗字血，句句惊雷。与其他舞剧不同的是，《水月洛神》结合了《水月洛神》中的诗与诗与诗的结合，精致经典的诗与诗的片段，辅以气势磅礴的合唱，诗与诗之美。他说：“以诗词通全，为舞剧增添了一种值得品味的文学魅力。”导演佟睿睿透露，主要作品是通过几千年的诗歌名作，捕捉魏晋时代的骄傲。

编导在《水月洛神》的编排过程中，深入挖掘汉代舞蹈的形态，精致的大气舞蹈动作充满了空灵之美。通过优美、刚劲或变形的肢体语言和面部情绪，表现出曹丕的阴霾多疑、曹植的率真多情、甄邈的优美坚韧等特征。剧中加入了许多水袖舞蹈，以展现甄邈美丽的身姿。舞者们摇着红袖轻盈地转动，还时不时地腾空弹跳，展示中国舞蹈身段的温柔、灵动、洒脱、柔美。舞蹈是情感和情感的表达，从而引起观众的共鸣。”佟睿邈说。

舞蹈设计简洁，多媒体“能善舞”，以不奢华的手法为舞蹈增添光彩。创作团队借用水、月、镜、门等具有象征价值的道具，创造出仙气缭绕的“幻境”。「一夜芙蓉池中月，千年繁华入梦。舞台上的“水月”用大镜子折射出皓月下、洛水边、翩翩起舞的甄邈的多个倒影，反映出甄邈对家乡的思念。舞台上的“心噩”以镜子幻化出境，将曹丕内心的恐惧、痛苦翻倍放大，为曹植被的流放奠定了基础。仿真亦幻，虚实相融，创造独特的中国意境美。

以东方叙述为导向，创新舞&学习

从传统文化中汲取营养并不是一种新的趋势，国风舞蹈的创作脉络也如影随。

最近，在北京舞蹈学院成立70周年之际，国家大剧院上演了一场“舞向巅峰——为人民跳舞，为时代做贡献”的特别晚会。在这些章节中，“风华”将中国古典舞几十年积累的经典剧目与独特形象凝练成不同风格的表演。《秦王点兵》、《扇舞丹青》、《踏歌》等作品勾勒出“汉风唐韵，画山河壮丽；舞韵绵长，展现东方壮丽篇章”的历史画卷，展现了当下中国文化的新辉煌。

近几年来，中国舞蹈创作异军突起，舞剧作品在材料、叙事能力、表现手法等方面都取得了快速发展。优秀的舞剧《李白》《孔子》《杜甫》兼顾了当代性和活力，用诗意的表情引导我们畅游时间和河流；热门作品《红楼梦》《只有绿色》《咏春》突破了舞蹈&空间的枷锁，以浪漫的书籍博大精深的文化；《李清照》《荆楚印象》《九歌》等新作出现在第23届中国上海国际艺术节上，在每一位观众的血液中唤起了“文化基因”。国民舞剧采用方形舞蹈语言、音乐排列、舞蹈美学设计，将中国意境挥洒得淋漓尽致。方形美学的花朵被放置在新的空气中。(报告记者 宣晶）

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