预计今年全国音乐剧票房将超过16亿元

为期两天的2024年北京天桥音乐节前天在天桥艺术中心举行。来自音乐行业的20多名资深从业者和专家学者通过三个高端论坛，深入探讨了中国音乐剧的新发展和机遇。

论坛上，中国演出行业协会、北京天桥艺术中心、灯塔专业版联合发布了《2024中国音乐市场年度报告》。报告显示，2024年1月至10月，全国音乐表演场次为1.36万场，观众人数为582.13人，票房达到13.96亿元，比2023年同期增长26.7%。报告预测，2024年全年我国音乐表演场次将达到17,000场，预计观众人数将超过700人，票房预计将超过16亿元。

市场

成为北京创作表演的重要阵地。

近几年来，音乐剧在我国演出市场的比重逐步提高，是商业演出市场比较活跃的一部分。中国演出行业协会副会长、秘书长潘燕表示，今年1月至10月，中国市场引进了42部正版音乐曲目，上演了225部中国音乐剧，其中大部分是中国音乐剧。“从市场表现来看，优秀的海外正版作品具有正宗的音乐剧制度和风格，受到世界著名创作者和国际音乐明星的加持，在国内音乐剧消费中仍占有重要地位，其票房占国内音乐剧市场总票房的50.2%。而且中文音乐剧的发展还有很大的潜力。”

从主题来看，目前中国音乐剧基本分为四类:本地原创、国内文学影视IP改编、海外音乐剧本土化改编、海外文学影视IP改编。截至十月底，2024年首演了68部音乐剧，共1369场，票房突破4200万元。“这说明国内创作团队越来越能够应用音乐剧这种综合舞台艺术方式，这使得音乐剧能够承载更多样化的主题。潘燕高兴地提到，今年还有剧场音乐剧《蝶变》等原创作品，不仅在国内市场票房表现出色，还实现了版权输出和海外演出的开放。

就地理分布而言，目前音乐剧的消费仍然集中在一二线城市，但是已经出现了向三四线城市扩张的趋势。今年1月至10月，北京音乐剧市场人气持续上升，票房收入占全国票房的14.1%，是音乐剧创作和表演的重要阵地之一。作为中国音乐剧的重要起源和创作中心，北京吸引了国内外优秀音乐剧作品和人才的聚集，在全国音乐剧市场中发挥了重要作用。

受众

“95后”“00后”是消费主力军

目前，表演市场的消费呈现出年轻化的趋势，“95后”和“00后”逐渐成为线下表演消费的主力军。音乐剧也吸引了年轻人的关注和喜爱，尤其是女性观众在中国音乐剧市场的比例相对较高，自2019年以来一直保持在75%以上。

报告显示，今年10月，女性在音乐剧观众中的比例为77.4%。与美国百老汇联盟的报告相比，中国音乐剧的女性观众比例比美国百老汇高10%左右。％。大麦总裁、阿里巴巴影业首席运营官何除提到:“虽然年轻观众在音乐剧中的比例很高，但其他年龄段的分布也在增加，这说明音乐剧的观众年龄分布越来越均衡。”

就人均消费而言，2023年音乐剧的消费额度主要集中在200元至499元之间，比例为54.7%。与2023年相比，2024年10月500元以上高价消费总额增长6.5％。另外，大多数音乐观众每年观看一次演出，观看两次以上演出的观众比例为23.3%。与美国百老报告相比，33.7%的观众观看了2-4场演出。从这个角度来看，国内音乐市场在培养观看习惯、增加观众粘性等方面还有更大的发展空间。

“虽然看起来只有23.3%的高频观众，但从大麦后台的综合数据可以看出，这个比例已经高于很多其他类别的观众。”为什么会发现音乐剧的观众是观众中评论和分享意愿最强的人？他建议音乐剧的创作者关注演出后的评论，并根据观众的意愿提高未来的表演内容和巡演安排。

创作

重视对戏剧内涵的挖掘。

中国音乐剧正在展示更普遍的影响力和热情的活动，进一步促进中国音乐剧产业的健康和产业化。目前，行业已经逐渐达成共识，成为市场“顶流”的核心驱动力在于创作好作品，与会专家学者分享了自己的经验。

据中国煤矿艺术团团长靳东介绍，中国音乐剧已经从初创阶段发展到原创作品的3.0阶段，引入经典剧目制作中文版。他说：“我们找到了呈现中国自己主题和故事的方法。”靳东还提醒从业者，创作者不要只停留在追求技术技巧和舞台方式的层面，而要重视对戏剧内涵的探索。“一部大戏”的创始人汉坤也提到，制作人应该脚踏实地地做剧，关注观众的审美偏好，但不要被“做爆款”的功利思维所支配。

本次论坛还将音乐行业与艺术院校深度联系起来。北京舞蹈学院音乐系老师、音乐剧导演肖杰、北京电影学院表演学院音乐剧教研室主任、女高音歌手王莉表示，北京艺术院校资源充足，年轻创作者和表演者应在教育教学阶段深入挖掘，为音乐人才建立健康的成长路径。

为响应行业需求，天桥艺术中心在多年音乐剧专业人才培养项目的基础上，推出了2024年北京天桥音乐剧年度盛典——音乐剧表演人才库，包括138名音乐剧表演人才。希望通过系统化、信息化的管理方式，高效整合行业资源，不断为中国音乐剧运输储备优质人才。(北京日报记者 韩轩）