巴黎巴塞尔重返大皇宫：从“零”开始，近200个画廊展出

每年10月，巴黎都是艺术世界的中心之一，迎来了许多艺术展览的开幕。10月18日，第三届巴黎巴塞尔艺术博览会回归巴黎宫殿，展出了来自42个国家和地区的194个展览馆的艺术展品。巴塞尔艺术展的首席执行官对在巴黎大皇宫举办艺术博览会表示:“从某种程度上来说，今年是巴塞尔艺术展的白手起家。”

第三届巴黎巴塞尔艺术博览会（Art Basel Paris）回归，有两个重大变化:一是艺术博览会首次在巴黎大皇宫新装修。（Grand Palais）举行，它的名字也从过去开始。 “巴黎 将巴塞尔艺术展简化为巴黎巴塞尔，与艺术博览会组织的其它展览保持一致。

今年，巴黎巴塞尔艺术展将迎来第三届，并将首次在新装修的大皇宫举行。

10月18日至20日，巴塞尔艺术博览会向公众开放，届时将有195个画廊展出，比上一届增长27%。这也是因为主办地巴黎大皇宫可以容纳的画廊数量超过了以前的巴黎大皇宫临时建筑。（Grand Palais Éphémère）。另外，还有一个新的展区“Premise“首次亮相，集中展示了1900年前的老作品。一九○○年是巴塞尔艺术博览会的分界线，届时将有九个画廊展出。

巴塞尔艺术博览会CEO诺亚·霍洛维茨重启了这次艺术博览会。（Noah Horowitz）“从某种程度上说，这是从零开始的一年。“虽然今年参展商数量有所增加，但霍洛维茨表示，这仍然是巴塞尔四大艺术博览会中规模最小的，展位最小，空间仍然非常珍贵。中国香港、迈阿密海滩和瑞士巴塞尔还有其他三场比赛。霍洛维茨说:“巴黎巴塞尔艺术博览会的选拔过程是我在很多方面见证过的最痛苦的过程。这只是因为需求量大，但空间相对稀缺。有很多很棒的画廊，但是没有参加这个展览。”

巴黎大皇宫翻新后。Aliki照片 为巴塞尔艺术展拍摄的Christoforou

自2021年以来，巴黎大皇宫因翻新而关闭。巴黎巴塞尔主任克莱芒·德勒潘（Clément Delépine）在谈到主办地的标志性玻璃屋顶时，他说:“这里的环境是对参展商和观众的诱惑。许多人错过了大皇宫。这是迄今为止举办艺术博览会最美丽的地方之一。”

第一次参加展览的Lehmann Maupin画廊是艺术博览会的中流砥柱。画廊创始人雷切尔·莱曼（Rachel Lehmann）他说：“艺博会的VIP团队能带来最好的收藏者。您可以以更高的额度进行交易。"这个画廊在纽约、伦敦和首尔都有一个展厅。这次，画廊展示的代理艺术家与世界各地的博物馆都有联系，而与博物馆的联系则增强了艺术家的共鸣与联系。特雷西塔·费尔南德斯，一位生活在布鲁克林的多媒体艺术家。(TeresitaFernández) 展示了她在博览会上的“Bardo”系列石雕和 “Soil Horizon”铜浮雕板系列。现在，艺术家正在圣达菲中国艺术设计中心（SITE Santa Fe）举办两人展览。

卡德尔·阿蒂亚的镜子和面具

“卢浮宫”Les Hôtes du Louvre“计划的一部分，艺术家卡德尔·阿蒂亚（Kader Attia）卢浮宫有一个工作室。他的父母是阿尔及利亚人，出生于巴黎，在巴黎郊区长大，现在在巴黎和柏林之间来回奔波。他的雕塑作品《镜与面具》(2023 还在Lehmannnn年) 展位展示的Maupin。这部作品是一种木质面具，上面覆盖着镜头，放置在金属支架上，展示了殖民主义、心理学和哲学理论。

山口贵子（Takako Yamaguchi）作品

和Lehmann一起 像Maupin画廊一样，第一次参加巴黎巴塞尔的画廊和纽约的Ortuzar，他的前身是 Ortuzar Projects，山口贵子是一位生活在洛杉矶的日本画家。（Takako Yamaguchi）举办一个展览。本次展览的作品包括油画和金属叶创作《Font》（2024 年）。

阿莱士·奥图扎尔，Ortuzar画廊创始人（Ales Ortuzar）他说，他专注于在艺术博览会上开设个人展位。“山口的大部分作品都不会预购。我们应该给人们一个来这里的理由，向观众展示我们在这里。 PDF 让他们知道这位艺术家在文档中看不到的东西。所有参观博览会的人都是大人物，拥有最好的博物馆馆长和收藏家。这是一个机会。"

来自伦敦的Carlos/Ishikawa画廊是第三次参加巴黎巴塞尔的艺术家利巴塞·卡·卡，他出生在塞内加尔，现居布鲁塞尔。（Libasse Ka）一组无标题抽象绘画作品。26岁的利巴塞·卡是年轻艺术家中的典型代表，他是这个画廊所代表的。瓦内萨·卡洛斯画廊创始人（Vanessa Carlos）他说，自己很享受寻找一位尚未成熟的艺术家的过程。"我以重新开始培养艺术家而闻名。”他说，画廊里的大部分顾客都是在艺术博览会上认识的，是画廊销售的重要组成部分。

画廊展区的Ortuzar

Carlos/Ishikawa画廊

然而，瓦内萨·卡洛斯也在艺术博览会上表达了与巴黎当地画廊的竞争关系。比如玛莱街区蓬皮杜中心附近。 Sans Titre画廊。这个画廊参加了前两年巴黎巴塞尔艺术博览会， “Emergence展区展示了年轻艺术家的作品(新兴)。

Sans 这次，Titre画廊将展出阿格尼丝·舍勒，包括德国设备艺术家。（Agnes Scherer）的作品《Trousseau Dérangé(化妆凌乱)(2022 2008年)，这是一张充满幻想的床，由纸、毡尖马克笔、液态墨水、水粉画和彩色铅笔制成。玛丽·马德克，画廊创始人（Marie Madec）谈到舍勒的创作，他说：“她用的材料可以在任何家庭中找到，但却做出了非凡的作品，”

阿格尼丝·舍勒的作品《Trousseau Dérangé》

然而，现代艺术世界的国际化特征在这里得到了生动的体现。正如马德克所说:“我经营一个法国画廊，但我不代表任何法国艺术家的作品。”

对一些画廊来说，巴黎巴塞尔是一个方便的商业渠道和时尚的交易场所。但是对其他画廊来说，巴塞尔艺术展是他们的生命线。

Marfa，一个位于黎巴嫩贝鲁特的当代画廊，是第三次参加巴黎巴塞尔，展示了塞塔·马努基。（Seta Manoukian）的作品《Thread that goes on"(2019年)。位于贝鲁特港口的Marfa画廊，朱马纳·阿塞莉（Joumana Asseily）创建于2015年。“这并不容易，”她描述了在一个武装冲突不断的地区经营画廊所面临的挑战。前一天你也可以打开画廊，第二天就会发生骚乱，你必须关门。”

塞塔·马努基安（Seta Manoukian）作品

Marfa画廊经营的艺术家大多生活在贝鲁特或其他地区的黎巴嫩艺术家。虽然有暴力和不确定性，但对于画廊老板来说，这是她的家乡，充满了创造力。

考虑到法国与黎巴嫩的历史渊源，在巴黎巴塞尔上展出最好的收藏者是很容易的。“巴黎是我们最重要的地方，”朱马纳·阿塞莉说。我知道法语。我有朋友和家人在那里。这很合理。”但是她也说，她不想简单地把生意转移到那里。"每个人都问我，为什么不在别处开画廊？我总是说不行。家乡里，有些东西让我们想要继续下去。这是一种动力，一种需要展示的创造力。我感觉自己在做一些有意义的事情。”

10月20日将举行巴黎巴塞尔艺博会。

(本文编译自《纽约时报》，部分图片来自巴黎巴塞尔艺术博览会官网)

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