《剧论》复刊号由中山大学中文系承办。

2024-09-08

“中越古典戏剧关系高端论坛”于2024年8月31日上午在北京大学燕南园50号(向达先生故居)举行,由北京大学艺术学校、北京大学外国语学院、北京大学人文部主办,20多名来自越南胡志明市人民社会科学大学、越南胡志明市师范大学、越南河内电影戏剧大学、北京大学、北京语言大学、北京戏曲评论学会、文化旅游部、中国传媒大学、中国戏曲学院、中国艺术研究院、中山大学、中央民族大学等高校和科研机构的学者参加了会议。会上,中山大学中文系教授、古代戏曲研究室主任黎国韬教授发表了题为《论辽宋金大曲对宋金元戏曲的影响》的主题演讲。


作为《戏剧论》的主编,黎国韬教授代表《戏剧论》编辑部向与会者赠送了新出版的《戏剧论》复刊号(总第三辑,四川人民出版社,2024年8月,46万字),这也是复刊后第一次与读者正式见面。随后,在会议主办方的邀请下,黎国韬教授简要介绍了《戏剧论》的创作情况、复刊情况和目的:


黎国韬教授


《戏剧论》第三辑即将出版,距离《戏剧论》第二辑出版33年;三十年已经是一辈子了,所以这是一本名副其实的《隔世之刊》。


回到1997年,我被中山大学中文系录取,跟随罗斯宁先生在中国古代文学专业戏曲史上学习硕士学位。入学后不久,我和几位同学奉当时古代戏曲研究室主任康保成先生的命令,参加了王季思先生(1906-1996)留下的藏书的整理。之后,每人获得两本书:一本是《戏剧论》第一册,由中山大学中文系古代戏曲研究室主办。王季思和黄天邈二先生担任编辑,王季思、苏环中、黄天邈和吴国钦先生担任编辑。康保成先生担任编辑,中山大学出版社于1990年出版。另一本书是《戏剧论》第二册。主办方、编辑、编辑不变,但罗斯宁先生担任编辑。1991年出版的中山大学出版社。这个时候我第一次知道有《剧论》这个集刊,如果记忆正确的话,应该是中山大学中文系最早创立的集刊。


到2000年,我有幸成为康保成先生指导的第一届博士生,他赠送的这两卷《戏剧论》自然收藏至今。遗憾的是,三十多年过去了,由于种种原因,《剧论》的下一辑再也没有出版过。几年前,学术界的朋友邀请我一起创办学术期刊。由于找不到资助,我打算把房产卖掉作为创刊资金,但是这个想法遭到了亲朋好友的一致反对,所以这件事没有做好。直到知命之年,每个人的思想都比以前更加成熟,条件也比以前稍微好一些,所以旧事重提。然而,具体用什么方法创刊,用什么刊名,一时半会儿都不知道。正当我心烦意乱的时候,在整理旧书的过程中,偶然翻出了两本珍藏已久的《剧论》。所以灵机一动,与其创办新刊,不如继承旧刊,直接以《剧论》第三、第四、第五等方式继续下去。这个想法得到了大家的支持,于是就有了这本《隔世之刊》。


自然,也有朋友建议我另开灶具,自创新刊。经过仔细考虑,我的回答是,使用旧期刊似乎更有意义。原因有三:一是《戏剧论》第一、第二部由中山大学中文系古代戏曲研究室主办,现在我担任研究室主任,我有责任接手这件事。第二,以这种形式向中山大学戏曲研究团队的前辈学者致敬,比创作出版物更贴近。第三,创办出版物的重要目的之一是培养中山大学戏曲研究团队的梯队;这样一个特殊的“旧期刊”,会让团队的下一代学者更加清楚自己的学术责任。


关于剧论的封面


《戏剧论》目录


毫无疑问,复办这样的出版物也有很大的压力,人力和资金短缺只是两个方面,更主要的压力还来自精神和心理方面。众所周知,“中山大学古代戏曲研究团队”是一支具有历史传统的研究团队。一九四八年,吴梅先生的高足王起先生(字季思)南进中山大学中文系执教,从此在岭南地区开设了中国古代戏曲研究这一学科;此后,经过董每邈、苏环中、黄天邈、吴国钦、罗斯宁、康保成、欧阳光、董上德、黄仕忠等先生的努力,逐步形成了一支规模较大、具有全国影响力的学术队伍。到目前为止,这个学科和团队已经发展了76年,完全继承了五代。自1984年以来,已培养了近200名中文系博士生,成为国内外公认的戏曲研究重镇。


我还清楚地记得,在1999年东莞常平举行的戏曲学国际会议上,一位来自北京的前辈学者称中山大学戏曲研究团队是中国古典文学探索的“南天一柱”;在2021年广州举行的戏曲史料学国际会议上,也有著名学者提出了“戏曲研究中大学派”的说法。正是因为前辈们取得了令人眼花缭乱的成绩,这才让包括我在内的第四代学者经常感到压力。而且当我们决定重新开始这份刊物时,突然觉得压力比以前更大了;由于一旦做不好,必然会损害团队声誉。更重要的是,近年来,随着许多第二代和第三代学者的休息,“新生力量”无法及时弥补,团队实力不如以前,其发展前景令人担忧。所以,复办这份刊物,还有宣传团队,培养梯队,搭建平台等目的,这样压力就更大了。


想一想,解决压力的最好办法就是尽力把《剧论》做好;而且要想做好,首先要树立正确的创刊理念。我多次和团队同事和学术同事讨论这件事,大致理清了以下几点:一是本刊名为“戏剧理论”,有自己的意思;所谓“戏剧”,是指中国传统戏剧,包括传统戏剧、仪式戏剧、傀儡戏剧等戏剧形式;所谓“论”,是指专业的学术论文;因此,本刊主要发表戏剧和戏剧史学科的论文、主观剧评论、知识介绍等类型的文章。暂时不考虑;特别反对以学术讨论为名前行恶意中伤的行为。第二,倡导百花争艳,推重学术创新;凡有新材料、新观点或新方法,并为学科作出新贡献者,优先发表。其次,倡导百花齐放,推动学术创新;任何有新材料、新观点或新方法,为学科做出新贡献的人都应优先发表。第三,考虑到目前很难发表长篇论文的情况,本刊激励长篇论文投稿。如果有独特价值,最多可以发表4万字。再次强调“论从史出”,强调事物的存在,强调各类史料的价值,强调实证方法的意义,反对空谈理论,假装高级稿件。此外,本刊还努力为学术界提供一个相互交流、自由表达的平台,希望能够帮助戏剧史学科的健康发展。


自然,创刊理念也与中山大学戏曲研究团队前四代学者积累的治学方法和经验密切相关。团队创始人王季思先生以治经的方式研究戏曲,因此被称为戏曲研究“新学院派”的代表。从季思先生那时起,重视文献的传统就已经扎根了。该团队的另一位开创者董每邈先生是“古代戏剧形态学”的先行者之一,他非常重视表演、戏曲脚色等方面的研究。在团队第二代学者黄天邈先生和第三代学者康保成先生手中,古典戏曲研究从文学和艺术两个方面得到了很大的发展;此外,吴国钦先生的关汉卿研究和潮剧研究、罗斯宁先生的元杂剧研究、欧阳光先生的诗歌与戏曲的关系研究、董上德先生的小说与戏曲的关系研究、黄仕忠先生海外戏曲文献的收集和研究也时有发光。在我们第四代,除了重视元明清戏曲的文学研究和文献整理外,还重视秦宋初期戏剧史的研究和相关史料的整理;除了关注四大文献史料,还要关注出土文献史料、释道两藏文献史料、文物与图像史料、口述史料的价值;除了关注文学和艺术的维度,我们还关注历史和文化的维度。可以说,团队前四代学者的研究风格是不一样的,但“重视文献、史料、实证、文学治疗、艺术研究或经史研究”是一致的。从这些治学方法和经验中提炼出本刊办刊的理念。


另外,要办好刊物,离不开各界的支持和编辑部成员的共同努力。感谢您的顾问和前辈的关心和指导,并给出题词;感谢您的先生和同事们不遗余力地发表稿件,并表示愿意担任本刊的编辑;感谢戚世隽先生到处询问论文,数一数他的稿件,写成《编辑后记》。;感谢四川人民出版社的接受;感谢李淑云和曹娜编辑的辛勤阅读;感谢国家社会科学基金重大招标项目“中国初期戏剧史料记录与研究”(20&ZD271)资助配套资金。令人感动的是,刊物复办的消息传出后,本系十余名硕士生和博士生主动报名参加编辑部工作,解决了很多实际问题。衷心感谢并祝愿他们学术前景光明!


出版物三校时,即将迎来中山大学百年校庆和中文系百年系庆典。有些朋友说,这个刊物正好是校庆和系庆的礼物。我回答:幸运的是,有所贡献自然是一件好事;但是,这本小刊处于复出初期,还是很幼稚。希望大家不要嫌弃;另一方面,戏曲团队是一个非常纯粹的学者,不需要太在意这种兴奋。季思先生晚年写了一首七绝:“人生有限而无限,历史无情而有情。薪火相传光不绝,长留眼睛看春星。他说:“这是团队成员所熟知的。所以,继承学术工作是每个团队成员的真正责任。类似地,我们希望这本《隔世之刊》也能成为学术上的“传火之薪”。诗曰:


薪水有限传无限,隔世无情续有情。


点点文华残墨外,应如辨别秋星。


上海戏剧学院叶长海教授题词


赵山林教授是华东师范大学的题词


中山大学黄天邈教授题词


中山大学吴国钦教授题词


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