“三毛学生”重排纪念李九松，上海搞笑界直面“内外交困难”

上海独脚戏艺术传承中心(上海市人民滑稽剧团)为纪念滑稽戏艺术家李九松90周年生日，去年重新安排了滑稽戏经典《三毛学生业务》。今年6月底，该剧再次在上海兰心大戏院上演。三场演出都很受欢迎，观众反响很热烈。

7月2日，纪念李九松交流会暨三毛学生业务艺术研讨会在上海文联举行。活动由上海曲艺家协会和上海人民滑稽剧团联合主办，上海几代搞笑艺术家和专家齐聚一堂。姚祺儿、龚仁龙、陈国庆、毛猛达、舒悦、钱懿等。在会上发言。

上海独脚戏艺术传承中心主任潘前卫在会上说:“李九松老师塑造的叔叔角色深得人心。除了叔叔，还有一个角色在他的演艺生涯中起着非常重要的作用，那就是搞笑的经典角色——三毛。今天，我们一起怀念搞笑艺术家李九松同志，讨论经典作品《三毛学生业务》的重组成果。”

《三毛学生业务》改编自张乐平漫画，由搞笑大师哈哈改编。搞笑大师文彬彬塑造了第一个舞台版的“三毛”形象。李九松师承文彬彬也是他的代表作。

“这部剧起源于1958年的作品，不仅是海派搞笑的高峰，也是几代上海人的共同记忆。通过文彬彬、范哈哈、嫩娘、李九松等精彩演绎，早已成为这座城市的文化符号。”潘前卫说:“经典的再现不是简单的复制，而是在尊重原创的基础上，找到与当代观众的共鸣。这种重复不仅消除了艺术的传承，也是文化的接力。”

重新安排聘请了中国戏曲导演协会理事、笑星舒悦担任指导，由国家级非物质文化遗产项目传承人、搞笑艺术家王汝刚先生担任艺术指导。张乐平之子、著名漫画家张慰军先生是艺术顾问。

表演选择了“双代表演，三代同堂”的方式。第一轮表演由50后著名艺术家陈国庆主演，70后、80后笑星舒悦、薛文彬主演。90后小搞笑薛宽被用来演绎“三毛”的经典形象。钱懿、陈靓、吴爱艺等众多观众喜爱的笑星也加入了演员阵容，传承有序，重现了经典。

李九松。

纪念李九松，他唱着滑稽的戏，直到落泪。

研讨会上，海派文化研究中心主任陈东提到，我认为今天的主题应该叫做“沪语水土不流失，滑稽戏守天地”。“我们的滑稽戏不仅说上海话，还说地方话。江南文化可以体现在滑稽戏和独脚戏中。”

从纪念李九松开始，当天的讨论离不开对上海文化和方言的讨论。中国曲艺家协会副主席、上海曲艺家协会主席吴新伯说:“李九松先生的艺术扎根于上海的沃土。他用地道的沪语口音和生动的地方故事守护着这座城市的文化基因。他始终坚信方言是文化的血脉，坚持用搞笑的戏剧和单脚戏为上海方言注入新的活力。”

三毛学生业务剧照

姚祺儿、龚仁龙、陈国庆、毛猛达等搞笑名家多年来一直与李九松合作，他们在生活中也有很好的私人关系。他们回忆起自己和李九松的许多旧生活。除了回忆，毛猛达还表达了对李九松艺术和塑造的三毛的钦佩。“他不容易把搞笑的戏唱到流泪。”

陈国庆讲话

毛猛达说:“三毛是个小人物。这是一种不幸，但实际上这是一部悲伤的喜剧。他根本不玩，从一开始就一直笑。但最后，我哭了，他的三毛感动了我。这是我亲眼看到李九松先生在塑造三毛这个角色方面的努力。他对三毛的戏剧有很深的爱。”

讨论搞笑现状，面对“内外交困难”

这次座谈会上，很多嘉宾也谈到了滑稽戏的现状。滑稽演员钱懿提到了当前滑稽戏的“内外交困”。

钱懿讲话

“内忧在于青黄不接，没有人，我已经45岁了，下面没有人。最重要的是别人愿意来吗？可怕的是，现在的孩子连上海话都听不懂。怎么才能再看到搞笑？这不是搞笑演员应该做的事情，整个语言生态正在萎缩。上海话的本土表演自然在走下坡路。现在搞笑的演员在教孩子说上海话，很搞笑。”

“外患是很多表演风格都来上海了。上海是一个拥挤的城市，比如脱口秀和接下来要开的德云社，对我们的票房压力很大。很多观众不了解我们的行业。但幸运的是，现在有了自媒体，我们表演了很多。去年有498场演出。今年有点少，整个票房还可以。观众仍然支持我们的行业。”

三毛学生业务剧照

文学评论家方家骏则提出，要找到滑稽戏的发展定位。"滑稽戏是在独脚戏的基础上发展起来的，它是一种典型的滑稽戏形式，将独脚戏的段子串联起来。我们完全走喜剧之路，但这并非我们的传统。有很多喜剧，外国喜剧，中国喜剧，快乐麻花。现在脱口秀，相声，什么是自己的特色？未来无论是新创作还是新创作，都要思考这一问题，充分发挥我们独特的搞笑传统，找到这一定位。他还提到，一定要考虑滑稽戏走向全国，走出上海。技术问题很多，包括上海语言，比如“棉裤”这样的包袱，外国人可能不会回答，这些都是未来需要思考的问题。

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