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当真人偶像频繁“倒塌”时，当传统展览陷入同质化枷锁时，ACG行业通过微博WAW展会掀起了破圈飓风:这场6.8万观众的线下狂欢，87次热搜，印证了虚拟偶像和数字IP的强势崛起。

从《无限王者团》首秀爆发援助狂潮，到《王剑3》文化策展带动周边销量猛增，虚拟形象正以“身临其境”的方式陪伴。 情感消费”重构粉丝经济。

这与邱肃川老师在混沌课程《新消费时代的特点与逻辑》中的洞察不谋而合:客户对单向内容消费不满意，进而追求线下创作、跨媒体参与和深度情感联系。

就像WAW让虚拟偶像从屏幕跳入现实，通过“线上话题裂变-线下沉浸体验-二次传播酒精”的闭环，推动大米消费增长30%。、文化旅游收入飙升。当微博以5.91亿个月的生态枢纽构建“社交-内容-产业”时，虚拟偶像不再仅仅是一个数字符号，而是一个超级界面，可以打通圈子文化、城市经济和主流消费。

这一变化在消费领域尤为激烈。

我们可以看到，虚拟偶像不仅可以唱歌，还可以与粉丝进行即时对话，甚至可以深度参与品牌代言和元宇宙活动。这不再仅仅是一个技术展示，而是一个AI 在我们的生活、工作和娱乐时代深度融合。

在传统观念中，“真实”和“虚拟”的界限是模糊的，人类的陪伴和情感联系也有新的媒介。虚拟偶像正在重塑整个粉丝经济的底层逻辑，从粉丝跟随到情感联系，从内容消费到价值共创。

混乱君不禁想：当消费底层的逻辑被改写，虚拟偶像对当前粉丝经济的全面改写，究竟意味着什么？

本文将围绕这一问题，深入探讨虚拟偶像在未来消费市场的巨大潜力，如何改变传统粉丝互动，重塑商业模式。

新偶像出现在数字世界中。

近年来，数字世界出现了一种新的偶像，它们并非真人，而是吸引了全世界的大批粉丝，在商业上掀起了不小的风暴。从中国风的洛天依，到世界著名的初音未来，再到看似与真人不同的数字人AYAYI，虚拟偶像正在慢慢从小众圈子走向大众。他们现在可以代言大品牌，举办虚拟演唱会，甚至还可以演电影、电视剧。他们的出现，不仅改变了我们对“偶像”的认识，更重要的是，他们正在改写我们下一代的消费方式。

这种趋势不仅给传统娱乐行业带来了挑战，也让所有从事消费业务的企业开始思考:我们准备好迎接偶像消费的新时代了吗？

数字人 AYAYI

洛天依9岁生日庆典现场虚拟歌手

从真人偶像化到元宇宙偶像化：AI的未来有多激烈？

人类社会已深入数字时代，粉丝经济产业正经历着从“真人粉丝经济”到“元宇宙粉丝经济”的转变。

真实粉丝经济的局限性：为什么元宇宙粉丝经济崛起？

长期以来，真正的偶像依靠真实的个人魅力、专业能力和情感联系，支撑着庞大的粉丝经济。然而，在光鲜亮丽的背后，这种模式也暴露出许多缺陷:

时间精力限制：偶像和粉丝都受到现实世界的限制。偶像时间有限，不能同时满足各地所有粉丝的需求。由于地区、时间、经济等因素，粉丝很难频繁参加线下活动。虽然这种稀缺性可以用来创造“饥饿营销”的效果，但也限制了粉丝的经济规模和深度互动。

人类设置崩溃的危险：一旦偶像在现实中出现负面新闻，说错话，或者只是表现出与粉丝期望不一致的“真实一面”，精心打造的人可能会瞬间分裂，导致粉丝流失，品牌终止，商业价值大大降低，甚至引发舆论危机。这是现实生活中偶像经济的致命弱点。

审美疲劳与同质化竞争：娱乐行业的“造星”方式日益完善，导致市场上偶像产品同质化严重。相似的表演风格，相似的综艺表演，相似的形象包装，都让粉丝容易感到审美疲劳。

供应链和库存压力：传统粉丝经济在很大程度上依赖于实体衍生产品的销售(如专辑和海报)。这不仅成本高，而且存货风险巨大。一旦趋势发生变化，大量积压的库存将成为沉重的负担。

虚拟偶像经济的优势：突破和无限潜力

虚拟偶像的出现恰好针对了真人偶像的这些烦恼，进行了“降维攻击”。在AI和元宇宙的帮助下，虚拟偶像表现出前所未有的优势:

突破时空限制，产生无限内容：虚拟偶像不会感到疲劳，可以24小时不间断工作，全球巡演，线上直播，粉丝互动，甚至同时出现在多个平台上，不断为粉丝提供感受。随着AI翻译和语音合成技术的发展，虚拟偶像可以实现多语言交流，打破文化芥蒂，在全球范围内无缝连接不同语言的粉丝，真正实现“全球偶像”。

人类设置可控，零“塌房”风险：虚拟偶像的个人设计是代码和算法的产物，可以精确设计和管理。他们没有私生活问题，没有私生子，没有说错话，没有卷入丑闻，始终保持着品牌所有者和粉丝期待的“完美”形象。这给品牌合作伙伴带来了很大的安全感，基本上不可能有“房屋倒塌”的风险。最坏的情况是技术故障或设置上的误差，但也可以通过代码更新快速修复。

由“大众供应”转变为“按需个性定制”：在传统模式下，内容和商品通常在批量生产后推向市场，容易造成“过度创造”和资源浪费。结合大数据和AI分析，虚拟偶像可以准确洞察粉丝的个性化需求和喜好，实现内容的“按需生成”和产品的“按需定制”。这大大增强了用户的参与感和满足感。

可以看出，元宇宙粉丝经济并不是简单的替代真正的粉丝经济，而是基于AI和数字技术对偶像行业商业模式和消费逻辑的全新升级。虚拟偶像突破了物理世界的束缚，提供了更广阔的想象空间和更深层次的互动体验。

一个由数字有机体主导的消费新时代即将到来。

新时代虚拟偶像背后的消费逻辑

虚拟偶像的崛起不是一种独立的现象，而是反映了新时代消费者行为和心理的深刻变化。其背后，正在重塑的核心消费逻辑有四个:

用户虚拟化：

我们的身份在现实世界中通常受到社会角色、外貌、地域文化等诸多限制。但是，随着因特网和元宇宙的深入发展，每个人都能在数字世界中建立一个或多个自己的“虚拟身份”。通过选择、支持和跟随特定的虚拟偶像，虚拟偶像的粉丝可以投射自己的审美偏好、价值观甚至理想人格。虚拟化偶像是他们数字身份的一部分。作为连接这些数字社交空间的枢纽，虚拟偶像可以构建一个以共同兴趣为核心的“数字部落”。这种数字社交模糊了线上线下的界限，提供了一个更加沉浸、更加自由、压力更小的社交环境，可以满足现代人对归属感和社区联系的深层需求。

消费者故事化：

在传统消费中，我们购买的是产品的实际价值或品牌带来的附加值。然而，在虚拟偶像经济中，消费行为被赋予了更深层次的“故事”特征。消费者选择的不仅仅是虚拟皮肤、数字专辑或周边商品，而是一个共同经历的“故事”、一种“陪伴成长”的感觉，或一种“理想”付出代价。

很多虚拟偶像都有“培养”的特点，粉丝们可以见证和参与偶像从默默无闻到备受关注的成长。每一次投票，每一次奖励，每一次分享，都成为粉丝参与偶像成长的证明，这让粉丝获得了巨大的成就感和满足感，然后愿意继续为这种情感投资买单。一般情况下，虚拟偶像也承载着一些粉丝群体的集体理想，例如“成为顶级歌手”、实现虚拟世界的和平。就这样，品牌和平台通过讲述引人入胜的故事，使用户成为故事的一部分，激发了更深层次的消费动力。

审美大众化：

艺术与审美曾经被视为少数人的专属，但是随着AIGC技术的不断发展，审美表达的门槛大大降低。

过去，艺术作品的创作需要专业技能和昂贵的工具。现在，使用AI绘画工具(例如Midjourney)、Stable Diffusion）、AI音乐生成器，AI文本创作助手，普通人不需要掌握复杂的专业知识，也可以创作出具有一定艺术水平的作品。这样的普及，让更多的人能参与到审美表达中来。粉丝不仅是内容的消费者，也是虚拟偶像生态中内容的创作者。在AIGC工具的帮助下，他们可以为自己喜欢的虚拟偶像创作粉丝图片、视频编辑、故事编辑，甚至设计虚拟服装。

价值同创化：

很多虚拟偶像的内容，比如直播互动、剧情走向，甚至新歌的风格选择，都可以通过粉丝投票、弹幕建议来决定。粉丝不再是局外人，而是直接参与偶像的“运营”和“创作”。这种参与可以大大提高用户的粘性和忠诚度。

虚拟偶像的形象、个人设计、价值观，甚至其精神内核，通常都是通过反复反馈和优化，在与粉丝的长期互动中逐渐建立起来的。同样的价值创新，让客户从“消费者”升级为“合作伙伴”，分享偶像成长带来的成就感和商业价值。

如何实现虚拟偶像产业？

事实上，虚拟偶像的商业实现融合了传统IP运营和数字时代的新模式，重点关注IP孵化、内容创新、数字货币销售、虚拟表演、周边和跨境营销等几种核心方式。

第一，IP孵化，这是基础，要想吸引粉丝，就必须创造出独特的个人设计和故事的虚拟形象。

然后是内容创作。虚拟偶像激励粉丝和AI一起生产内容，既丰富了IP，又提高了粉丝的忠诚度，同时降低了官方生产成本。

三是数字货币销售，这是虚拟偶像的重要收入来源。数字世界用户的个性化需求可以通过销售虚拟皮肤、服装和道具来满足。发行NFT(非同质化代币)等限量数字货币也给了升值空间。比如ZEPETO平台上虚拟时尚的销量是相当可观的。

四是虚拟表演。利用全息投影，AR/VR等技术，举办线上线下音乐会和粉丝见面会。粉丝可以买票观看或奖励互动，获得互动体验。第一声音的未来和洛天依的表演就是一个很好的例子。

还有周边产品和跨境营销。虚拟偶像IP可以授权开发实体周边。更重要的是，它们“永不崩溃”的特点使它们成为品牌青睐的“零风险代言人”，可以代言各种产品，也可以与品牌联合使用。你也可以通过参与影视、游戏和动画来扩大你的影响力。

总之，虚拟偶像的实现模式多样灵活，是以IP为核心，以内容创新为驱动，以数字货币为支撑，以虚拟体验为场景，以跨境营销为拓展的全新商业生态。这种模式使得它比传统偶像有更多的商业想象空间。

结论：虚拟偶像时代，明星们会下岗吗？

虚拟化偶像的到来，无疑会对真人明星产生影响。他们“永不塌陷”、“无限产出”、在品牌和平台眼中，“精确人设”是“完美的代言人”。

如果一位虚拟偶像能够24小时不间断地直播销售商品，并且永远不会因为负面新闻而影响品牌形象，那么其商业价值的稳定性就会远远超过真人。

随着AIGC技术的发展，未来甚至可能会出现由AI完全驱动的虚拟“艺术家”，具有高度的真实情感表达能力，这将进一步挤压传统艺术家的生存空间。

所以，当虚拟偶像的浪潮来临时，出现了一个尖锐的问题：真正的明星会不会迎来下岗？

本文来自微信微信官方账号“混沌大学”（ID：hundun-university），作者：混沌学园，36氪经授权发布。

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