采访上戏院长黄昌勇：社会竞争是实现微短剧精品化最有效的途径。

近年来，微剧作为一种新的影视方式，对人们的娱乐和消费方式产生了深远的影响。随着技术的进步和消费者需求的变化，微剧市场经历了从低门槛创作到高质量的逐步发展。特别是2024年，除了数量的快速发展外，微剧的内容多样性和创作方式也呈现出前所未有的变化。一方面促进了观众的情感共鸣，另一方面也带来了行业竞争的加剧。很多制作公司每周都有新的作品，从制作成本到主题创新。微剧就像以前的网络文章和网剧一样，迎来了资本、头部公司甚至大导演大卡司的结局，也迎来了更全面的政策监管和更明确的方向引导。

2025年，微剧会卷到哪里？这场关于“数量与质量”、“流量与艺术”、“监管与市场”的多重较量，要么将决定微剧是转瞬即逝的流量泡沫，要么将微剧演变成新时代的主流文化载体。

对此，上海戏剧学院院长黄昌勇近日在接受《ThePaper》采访时，从多个角度分析了当前微剧市场的现状、趋势和未来可能的发展。黄昌勇强调市场选择的重要性，可能是市场现状的精准注脚；当传统影视从业者带着系统化的标准进入市场时，可能会消除微剧《野生创造力》的原始魅力；他还建议，在一些地方，在通过补贴和奖项评估来引导高质量产品时，也要避免因获得资金补贴和奖项而导致的创作异化。

黄昌勇还认为，“优秀”的概念不仅取决于优秀的制作，还取决于主题和创作者的专业性。他表示，微剧的商业化特点使其与传统影视剧不同，在内容创作上应保持灵活性和开放性，以鼓励更多的创作者参与其中。

黄昌勇

【对话】

澎湃新闻：近年来，特别是今年，你有没有注意到微短剧市场的一些变化？是否可以用一些关键字来总结？

黄昌勇：第一，微剧的发展不可逆转的大趋势，在一定程度上，吸引了传统影视方式的观众，形成了冲击。观看方式发生了变化，固定场所被移动取代是一种大趋势。以前是坐在那里，现在是沉浸式的，互动式的，包括现在的歌舞剧也在改变。当然，就像技术迭代一样，从传统的机械时代到电子时代，直到人工智能时代，它一步一步向前，市场逐渐培育出新的消费模式。现在不要看这么长的东西。人们的注意力集中时间越来越短，生活节奏越来越快。经典的农耕欣赏习惯早已消失。

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第二，高质量的方向。事实上，决定是否是高质量的因素有很多，一是主题本身，二是从业者的原因。传统影视导演，如果进入这个行业，他们不愿意让他们拍一部纯粹迎合市场的作品，自然会做高质量的作品。按照这个趋势，高质量的产品肯定会出现。但是需要注意的是，高质量的产品不等于漂亮，不等于赚钱，不能直接划等号。

现在的市场有时候不想要所谓的“精致”。之前和一个视频平台谈过一个项目，他们主张做三分钟一集的坚屏，而不是十分钟的横屏。不要以为几分钟一集的微短剧比较粗糙，所以比较低级，总有一些作品可以一起享受。但总的来说，我主张不要过度干涉原生态项目。

此外，在一些地方，通过设置奖项、评估和补贴来引导高质量产品时，可以很好地结合自己，制作高质量产品。同时要避免很少有人可能玩制度的“擦边球”，纯粹为了宣传目的而制作类似的广告视频，只是为了利用漏洞拿钱。

澎湃新闻：微剧精品化与艺术相结合，是否带来了一些新的发展趋势？

黄昌勇：今年一部热门的微短剧，网上评价还是挺不错的。看完之后，制作还是有点粗糙。包括一些与文化旅游相结合的短剧，我也看了一些。我觉得主要原因是故事讲得好，拍摄比较粗糙。创意好，构思好，但离真正的优秀产品还有差距。

但是我确实看到了一个现象，如果微短剧持续几个小时播放完整集，那么就像电影和电视剧一样，很难定义。在一定程度上，电视剧是为了拉长电影，而微短剧是为了缩短一集传统剧。但是，即使是几分钟一集，如果是很多集(比如传统电视剧超过40-50集可能是极限，微短剧几百集也是正常的)，在一定程度上是拉长的。

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提倡微短剧要做精品化是对的，但是如果不是精品，平台就不允许播出，那也不合适。微短剧本来就是一片野草丛生，任何人都可以拍摄，快手抖音上的一些段子，甚至在某种程度上可以说是微短剧。现在每个人都是创作者，现在如果在质量上做一刀切的规定，很容易打趴大多数创作者。回首当年，金庸的武侠小说，民国时期的张恨水，就是通俗文学，一开始并不被认为是正统文学，现在也被大家所接受。所以，我建议还是要让大家多拍一些，数量也比较重要，因为微短剧最大的特点就是商业化非常明显。

值得注意的是，一些优秀的微短剧来自于文旅结合的主题，比如《三星堆：未来启示录》。我和上海博物馆的一位专家讨论过，三星堆微短剧的受欢迎程度与埃及展的受欢迎程度是一致的，那就是中国人愿意去博物馆和艺术馆看看的时期。所以，历史主题和文旅主题火起来并非偶然，本身就是微短剧中的一个重要主题。但是我觉得要做好准备，不可能所有这种类型的剧都能流行起来，有些剧的关注度会很低。毕竟大英博物馆、三星堆、埃及展都是超级IP，国内没有那么多非常IP。

海报《三星堆：未来启示录》

另外，目前很多头部影视公司和平台都进入了微短剧跑道，相关部门也在鼓励和引导。影视行业很多专业人士都开始进入这个团队，相信优秀的作品很快就会出现。我认为通过社会竞争完成高质量是最快的方式。

澎湃新闻：微剧一开始就击中了观众的情感价值，如果只根据市场选择，这样发展下去，怎样保证内容的多样性和创新性？

黄昌勇：从某种意义上说，网络上的物品或短物品，通常与娱乐有关，满足人们最基本的本能。所以从本质上来说，没有必要对他们的艺术或文学高度抱有太大的期望。微剧有自己的特殊受众，可能会走向高质量的产品。就像武侠小说一样，最终会产生高质量的产品。看的人多了，审美自然会提升。然而，它是一种受欢迎和受欢迎的娱乐产品。它有自己特殊的主流主题。当然，一些关于历史和文化旅游的作品也会成为爆款，但是有一些特殊的因素，比如原本是大IP，拍电影也不错，但是太贵了。

澎湃新闻：付费模式和免费模式是未来微短剧发展中良性竞争和挤压的，从行业发展的角度来看，你更看好哪一种？

根据《2024微剧行业生态洞察报告》，免费模式正在快速增长。

黄昌勇：从消费者的角度来看，最好是免费的，未来免费市场肯定会对付费市场产生很大的影响。事实上，付费的人已经被培养出来了。虽然现在还不是最好的时候，但是这些人有自己的需求。在我看来，付费和免费的趋势取决于如何拍摄和操作。从高质量的角度来看，我认为付费对行业发展的推动力更强。

事实上，目前提到的免费模式也是通过流量实现的。我觉得这不是真正的免费。组织还是有收入的，比如通过广告或者政府支持。那么这两种方法的最终目的就是培养受众，平衡盈利模式。

澎湃新闻：未来科技的发展，短期内是否会对微短剧产生影响？

黄昌勇：我觉得很难。现在大数据和人工智能都很火爆，但是有多少制作公司用过呢？如果用得少，说明还是有问题的。《三星堆:未来启示录》由博纳拍摄，部分AI参与。要达到这个条件还是有一定门槛的，但新技术的应用影响影视行业的整个链条是必然趋势。

澎湃新闻：在人才培养方面，上海戏剧学院会因为微剧的市场发展而改变吗？比如增加课程或者专业。会缓解学生就业压力吗？

黄昌勇：这不需要在学校培养。年轻人每天都泡在网上，很多学生都在自己创业。但事实上，微短剧的市场竞争也非常激烈。从就业的角度来看，并没有那么乐观。一开始和电影网剧差不多。有很多泡沫，资本在里面搅拌，没有想象中那么好。10家企业只拍一两部微短剧赚钱。

其实我们学校也有老师开微短剧的课，但是大部分老师都没演过。学生可能比老师更精通，无论是电影还是短视频，只是时间不同，讲故事的方式也不同，所以方法还是一样的。我们还会找一些微短剧平台、公司、创作者分享，让学生接触。一般来说，戏剧以开放的态度迎接这些新的变化前沿。

澎湃新闻：是否担心微短剧的流行，影响影视审美的教学？

黄昌勇：我不太担心这个。影视行业是一个非常实用的行业。不要试图把学生圈在教室里。只要你是一个愿意学习的人，你就不必在教学课上提高他们。我觉得更重要的是让学生认识审美和影视剧，知道自己是做精品还是纯流量作品。

澎湃新闻：微剧市场可能会有什么发展趋势？请使用一些关键字进行总结。

黄昌勇：观众增加这一趋势必然是稳定的。但在行业方面，首先，如果大平台和头部公司积极参与，会有春节档的竞争，或者是独立的短剧频道，市场上会有更多类型、不同能力、不同成本的作品。第二，政策也在发挥作用，不管是成立园区基地，还是补贴奖金，都有促进作用。三是微短剧的发展与各个行业的结合，比如可能会让很多广告公司转型拍摄微短剧。这些趋势可以促进微剧行业的发展，也可以对微剧行业造成伤害。有些作品成为精品后，已经脱离了微剧的产品本质，变成了更短的电视剧。

在我看来，微短剧是根据作品的时间长短来定义的，也许还有讨论的空间。本质上，我认为电影、电视剧、微短剧都是视频，只是长视频和短视频的区别。未来，微剧的趋势不仅要实现感官吸引力，还要提高故事追求和艺术水平。比拍长剧更难，会“更卷”。对于制作公司来说，微短剧的试错成本更低，制作周期更短，播出效果明显。因此，微短剧的发展可能会比电影电视剧更加繁荣，市场份额也会越来越大，这也意味着竞争会更加激烈。

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