进入剧院成为年轻人文化活动的新潮流

u2003u20034天6场，7天10场，18天25场…

u2003u2003今年暑假，“拖着行李去看戏”成为文化消费市场的一道亮丽风景。短时间内以“特种部队”的形式观看多部或多部戏剧，不仅是年轻人观看戏剧的新方式，也体现了他们对戏剧舞台的浓厚兴趣。

1.“拖着行李箱去看戏”突出了看戏热潮

u2003u2003“长河无声奔跑，只有爱与信念长存”。有时安静优雅，有时充满笔触，有时轻松愉快，有时凝重压抑...这是《永不消逝的电波》带给观众的感受，被观众称为中国的“舞剧天花板”。在舞台上，电影画报般的画面成为观众回味的经典瞬间。许多人在第一次观看后仍然意犹未尽，纷纷选择“二刷”“三刷”，有的观众观看频率甚至更高。

u2003u2003不仅仅是舞剧《永不消逝的电波》。近几年，电视剧《白鹿原》、许多不同体裁的戏剧作品，如音乐剧《摇滚莫扎特》，频频“破圈”，赢得了口碑和票房的成功，人气持续不减。例如民族舞剧《红楼梦》自2021年9月在南京首演以来，几乎每一场都座无虚席。今年二月，该剧又开启了一轮巡演，随着巡演各站开票，“上线即售空”的火爆场面再次出现。

根据u2003u2003中国演出业协会的数据，仅2024年上半年，全国营业演出(不含娱乐场所)就有25.17万场，比2023年增加了30.19%；同样，票房收入和观演人数也呈现出积极增长的趋势。

u2003u2003江苏大剧院总经理廖屹在惊讶于票务快速售罄的同时，也发现了一个特别有趣的情况:80%的舞剧《红楼梦》观众来自其他地方，平均年龄在27岁以后。可以看出，戏剧表演继续“吸粉”年轻观众，95后、00后成为戏剧传播和消费的生力军。

U2003u2003广东粤剧院院长曾小敏也觉得“戏剧观众的脸越来越年轻”。前不久，广东粤剧院的“春班”表演进入了东莞、茂名、湛江等地。不仅周边村镇的学生一起来看戏，90后、00后的粉丝也从上海、河北、香港等地赶来。

u2003u2003年轻人跨城观看比例正在迅速提高。在上海黄浦区亚洲大厦的“星空间”，拖着行李箱去看戏的年轻观众成了一个场景。在社交平台上稍加搜索，就能找到很多跨城追剧的“策略”。从剧团表演计划的安排到不同剧院的座位选择，很多年轻观众在售票开始前就积极规划行程。

u2003u2003跟随青睐的戏剧作品，频繁进入剧院，成为年轻人文化活动的新趋势。

2.经典 精品展现戏剧魅力

u2003u2003台上的好戏之所以能得到年轻观众的认可，是因为这些作品本身的精湛艺术品质，吸引他们一次又一次地走进剧院，掀起一轮又一轮的讨论。

u2003u2003大戏在舞台上反复打磨，每一场表演都是一次又一次的创作。以北京人民艺术剧院经典剧《茶馆》为例，“每年演《茶馆》就像过年一样”，台下很多观众都是走进剧院重温内容的“老面孔”。自1958年以来，作为北京人艺的“镇院珍宝”，《茶馆》已经有700多场演出。七十多年来，每次演出前，剧组都要再仔细打磨作品。在《茶馆》中扮演“秦二爷”的演员杨立新说:“为了让演员的表演与观众的历史记忆和想象产生共鸣，我们只是带大家不断打磨细节和人物，让作品牢牢地站在舞台上。”

u2003u2003除了经典剧本之外，还成为了戏剧吸引年轻人的原因之一，让观众“常看常新”，贴近现代观众审美习惯。比如越剧《山海情深》将山水、梯田、白云等意境与竹编工艺相结合，营造出诗意的舞台意境；舞剧《东方大港》巧妙运用“集装箱”元素切割舞台，营造出工业舞剧的特色审美空间。激光器投影，全息图像，VR、舞台上AR等技术的应用，提高了戏剧的观赏性和互动性，深受年轻观众的喜爱。

除了舞台上的创新，u2003u2003的表演空间重构也给年轻人带来了全新的观看体验。通过将表演带入一个非常规的空间，剧团不仅拓展了舞台的边界，而且为公众提供了更加多样化和近距离的艺术接触机会。沉浸式戏剧已经成为年轻观众“N刷”的选择之一。「沉浸式戏剧打破了传统的观影空间，观众一进场就能迅速融入故事场景。年轻人特别喜欢这种方式。陈杭介绍了《入戏·风雨祠堂》的沉浸式导演。在《入戏风雨祠堂》中，舞台演员会根据观众的反应直接坐在观众旁边表演；观众可以通过投掷大豆和绿豆来决定角色的命运，从而决定剧情的发展。根据陈杭的观察，“自今年五一以来，近90%的观众都是年轻人。”

新媒体平台的普及，如u2003u2003直播、短视频等，也为培养年轻人的戏剧热情营造了良好的氛围。曾经被年轻人视为“老一辈空闲娱乐”的传统戏曲，正从过去的剧院延伸到网络环境。边靖婷和杨淅都是江苏省京剧院的00后京剧演员。他们和以前的同学一起组成了“上戏416女团”，用戏剧演绎古歌，在短视频平台上一举走红。视频获得数千万赞。“其中一个孩子专门做京剧老旦，她的视频内容大多是用京剧老旦的声音翻唱国风歌曲；另一个孩子专门做青衣工程派，大部分视频都展示了汉服造型和戏曲。”在江苏省戏剧家协会主席柯军看来，他们的走红绝不是故意炒作，而是因为他们对传统文化的真爱。通过因特网的传播效应和放大效应，这种爱感染了同龄人，带动了同龄人。即使足不出门，观众也可以在网络的海洋里，尽情享受看剧的无限乐趣。

一部剧《N刷》带来多维观看的感觉。

在年轻观众的观看热潮中，u2003u2003特别值得注意的一个现象是，许多人多次观看自己喜欢的作品。观众从“早期采用者”到“N刷”获得了怎样的体验？

u2003u2003“我已经看了20多次‘电波’。"90后观众刘立翻出手机相册，向记者展示历次观影后的纪念票根。在上海美琪大戏院上演的2021年，舞剧《永不消逝的电波》第300场，刘立专程从外地赶来观看。除了看剧，刘立还有一个秘密任务——免费向观众发放“无线电”粉丝设计制作的口罩、勋章、钥匙扣等纪念品。

u2003u2003“每次看‘电波’，总能得到不同的感受，同时也被它深深打动。红色文化逐渐渗透到我的心里。”刘立回忆起第一次看的震撼。“整整两个小时，我坐在黑暗的剧院里，却仿佛亲身经历了一场激动人心的生死较量。戏剧的魅力，舞台的光影，艺术的热情，相互交织，热情奔涌，历史悠久。”

u2003u2003刘立的故事，是无数“N刷”观众情感共鸣的缩影。

u2003u2003在中国电影艺术研究中心电影文化研究部主任左衡看来，反复欣赏一部戏剧，通常可以让观众在一次欣赏时发现忽略的细节，提高对内容的理解，再次沉浸在吸引他们的场景、情节和情感中，获得新的体验。他指出，对于具有深厚文化素养的专业观众来说，反复观看可以更深刻地掌握创作者的创作手法和思想，更理性地分析甚至解剖内容的质感，然后通过阅读和解释产生新的审美感受。

u2003u2003上海某大学传播学专业的王一图是一位十足的戏剧迷，他这样谈自己的“N刷”感受：

u2003u2003第一次看的时候，一般都是被戏剧中复杂的人物关系和曲折的故事所吸引，以便把握戏剧的整体故事脉络和剧情发展；第二次看的时候，他会更加注重戏剧的艺术表现，比如舞台灯光的运用，演员的表演细节，音乐和画面的配合等等。他喜欢在经典作品中发现美学的微妙之处。感受每一次观看带来的不同感受；第三次或更多次观看，他感到自己与作品有着特殊的联系。他觉得自己和戏剧中的人物、故事和创作者形成了对话，可以进一步思考戏剧中的主题是如何照顾自己的人生经历的...

u2003u2003被年轻观众“N刷”的戏剧作品，在主题构思、情节、舞台设计、服务化道等方面都表现出了更高的品质，这也再次表明，精湛的艺术品质始终是吸引观众的核心。

u2003u2003如何增加优秀戏剧作品的供应？左衡认为，首先，戏剧创作者应该尊重艺术创作的规律，而不仅仅是为了商业效益，追求一时的轰动效应；其次，要加强美育，在现代教育、心理学、传播学的基础上，不断培养和提高观众的审美兴趣；其次，要加强创作者及其创作行为的指导，通过专业评论促进作品质量的不断提高。(光明日报记者 俞海萍 本报通讯员 陈旸）