兰亭游与思:台北故宫博物院展《定武兰亭真本》
该报获悉,台北故宫博物院南部院区正在进行“人气国宝:兰亭游与思”。展品包括台北故宫博物院藏品《定武兰亭真本》、玉插屏、玉饰等宋元阶段各种自然优雅的物品。台北故宫博物院院藏《定武兰亭真本》被称为“定武兰亭”最完整的宋拓善本,留下了宋元著名艺术家的题字叙述;各种优雅的东西展现了宋元文人对兰亭春游可能的想象。
《兰亭集序》是晋代书法家王羲之写的一篇序文,讲述了东晋永和九年(353)在浙江省绍兴西南的兰亭举办春季祭祀和雅集活动时收录的诗集。这篇文章被称为杰作,无论是文字、意义还是书法。虽然原件不存在,但还是留下了很多临摹和石雕拓本。
《兰亭集序》的内容,一开始描述了春游的清新舒适,以及人们沉浸在爱好中的快乐满足,却意外地改变了主意,感叹世事难料。不过,文末写道:“后之视今,也是从今之视昔…虽然世事异,所以兴高采烈,其致一也。后来的游客,也会有一种儒雅的感觉。“当他看前人的文章时,他对它的悲伤有了深刻的理解,就像后人读这篇文章时,他也会感到担忧。虽然尘埃起伏不定,但他们在古今之间可以有相同的想法和同理心。这不是变化中的永恒。
主办方希望本次展出《定武兰亭真本》,观众不仅可以关注羲之和《兰亭序》这篇文章,还可以观看宋元著名艺术家的题字,如赵孟邈。同时,他们优先考虑宋元阶段各种自然优雅的东西,以猜测宋元文人可能对兰亭春游有什么想象。
根据传说,《定武兰亭》是唐太宗得王羲之《兰亭集序》真迹后命欧阳仿制的石雕,因北宋时期在定武(今河北真定县)发现而得名。《定武兰亭真本》是《定武兰亭》中传世最完整的宋拓善本,讲述了赵孟邈等宋元著名艺术家的故事。
据报道,《定武兰亭》 三个著名的原石拓本。第一,元吴炳藏本,清朝王文治署《宋拓定武帖》首次出版,是“湍流、带、左、右” 字未损本。第二,元朝柯九思旧藏本。清王文治题《定武兰亭真本》 五字已经损本,现藏台北故宫博物院。第三,元朝独孤长老藏书,也是五个字的损失。元朝有一个问题。“古今文书人以右军为最佳,评右军的文书人以帖子为最佳,真迹既死,刻石人以定武为最佳”。后来,他们遭遇了火灾,只剩下三个小块,据说他们已经沦落到日本。
王羲之 定武兰亭真本 卷
前人引路——定武兰亭鉴与藏。
作为《兰亭序》,永和九年(353),书圣王羲之(303-361)。《定武兰亭》因其刻石在定武(今河北真定县)发现而得名,原迹失传,化身无数仿本和石雕拓本。宋人认为《定武兰亭》的点画结构类似于欧阳询(557-641),为诸刻之善;台北故宫博物院的《定武兰亭真本》也是宋拓善最完整的传世书籍。因为是用薄纸抄的,所以笔画比较肥,气息比较古老,意态比较平静。历代文人书家,如赵孟邈(1254-1322),都想手追,在前、后隔水、拖尾处写下兰亭的故事,每个人心中都不一样,值得细细品味。
雕刻象牙兰亭修剪小插屏? 清代四年(1739)黄振效
雕刻象牙兰亭修剪小插屏? 兰亭春游
这种象牙整体雕刻成竹节形状,凹曲面高浮雕永和九年(353)三月三日王羲之与亲友于兰亭修的场景。风景以上下蜿蜒溪流为干,水面浮杯,文人临河聚饮,咏颂,点出曲水流活动。高处有个亭榭,呼应着“兰亭”的名字。亭子里一个人倚栏俯瞰众人,位于主人的位置,让人想起王羲之的作序。凸雕芦雁图,采用边缘构图,图案集中在右下角,使画面有适当的留白。前后一疏一密,紧松有度。
凹曲面左下阴刻填充黑楷:“乾隆己未(1739)季冬,小臣黄振效恭制。”黄振效是一位来自广东的牙匠,他在乾隆工作了两到九年。本器精雕细刻,体现了广东的牙雕风格。
玉耳杯西汉
玉耳杯 一觞一咏
耳杯形状像双手搭配,腹侧双耳拟左右拇指。又名“羽毛”,常用于酒杯,从东汉到魏晋南北朝都有发现。兰亭序:“一个接一个,也足以畅谈幽情。”王羲之曲水流中使用的酒杯应该属于这种类型。耳杯的材质多种多样,包括陶器、油漆、玉石、铜和玻璃。玉耳杯特别有价值。
龟游荷叶洗宋至元
龟游荷叶洗 游览游览——宋元文人书斋卧游览
笔洗立雕成两片荷叶,大荷叶为器身,小荷叶与下面雕刻的慈菇茎形成耳朵,很有意思。两片荷叶表面各有一只乌龟,荷叶底部有一只浅浮雕,充满活力。从宋代开始,龟游荷叶就成了玉石的主题,意味着长寿,这也是皇帝美德的吉祥。
秋山仕女焚香玉饰金,宋至元
秋山仕女焚香玉饰游─北方民族春游秋游宋元阶段
“春水秋山”是黄金至元代繁荣的玉石主题。春水主要描绘春天放鹅补鹅,秋山多描绘秋猎山林群鹿。主题起源于辽代皇帝的春秋,体现了契丹人的渔猎文化。黄金时代也继承了习俗,发展成为女真人的代表性玉石主题。到了元朝,这个玉石主题的区域扩大到了南北。
仲驹父兽面纹 明改革宋代
仲驹父兽面纹 明明改革纪昔兴感——宋元学古风格
本来就是商周时期的黄铜炊具,上部称为蒸汽,下部称为蒸汽。在水中加热,上升的蒸汽将蒸汽中的食物蒸熟。这一开始没有封底,也没有蒸盘,所以不能装水,不能放食物。从平板化兽面纹、花朵变形云纹、螺旋雷纹等方面,可以看出是宋代作品。内壁有符文,源于《宣和博古图》〈仲驹父敦〉符文,两者属于不同的器类。此后又焊接了底端,推断是明代晚期为“恢复”原貌而进行的再加工。宋明两代对古代黄铜的想象叠加在一起。
这次展览将持续到11月3日。
(台北故宫博物院官网有关资料)
本文仅代表作者观点,版权归原创者所有,如需转载请在文中注明来源及作者名字。
免责声明:本文系转载编辑文章,仅作分享之用。如分享内容、图片侵犯到您的版权或非授权发布,请及时与我们联系进行审核处理或删除,您可以发送材料至邮箱:service@tojoy.com




